КАЛИНИНГРАДСКИЕ ДОМА
читайте в электронном виде
ЖУРНАЛ
СЛОВО РЕДАКТОРА
Так уже сложилось в нашей стране, что начало делового года не совпадает с календарным. Ко всем крупным проектам мы приступаем в феврале. Вот и первый номер «КД», самый большой и значимый в году, нацеленный на будущее, традиционно февральский.
В этот раз мы сделали специальный выпуск и назвали его Expert-2023*. На страницах журнала собрали профессионалов — экспертов своего дела и попросили их, что называется, на пальцах объяснить, как подобрать цвета в интерьер и создать визуальные акценты, где заказать мебель индивидуального производства и высокотехнологичные светильники, какие ткани нынче в тренде и зачем нашим домам умнеть. Обратились к дизайнерам и архитекторам с просьбой поделиться своими знаниями и профессиональными наработками, чтобы помочь нашим читателям избежать досадных ошибок при ремонте. И, конечно же, подобрали интерьеры, которые вдохновляют жить, отдыхать и работать красиво, с заботой о себе, своей семье и коллегах.
Мы раздвинули границы дизайна, о котором традиционно пишем, и взяли интервью у дипломированного ювелира Ольги Облезиной, изготавливающей украшения из пластиковых пакетов, осколков немецкой посуды, стекла и янтаря. Фантастические работы!
Мы вообще постарались раздвинуть границы — известный столичный стилист интерьеров Юлия Чеботарь специально для «КД» сделала обзор трендов c Heimtextil, выставки текстиля во Франкфурте-на-Майне, и прислала из Германии красочные фотографии новинок. Этой выставки из-за пандемии не было два предыдущих года, так что материала поднакопилось. А еще мы позвонили аналитику трендов из Санкт-Петербурга Зое Ти и попросили рассказать, что ждет наши интерьеры в наступившем году. Готовьтесь к толстым ножкам у мебели, грубым каменным стенам и атмосфере чеховских дач! Все, больше не скажу ни слова, читайте сами...
В этот раз мы сделали специальный выпуск и назвали его Expert-2023*. На страницах журнала собрали профессионалов — экспертов своего дела и попросили их, что называется, на пальцах объяснить, как подобрать цвета в интерьер и создать визуальные акценты, где заказать мебель индивидуального производства и высокотехнологичные светильники, какие ткани нынче в тренде и зачем нашим домам умнеть. Обратились к дизайнерам и архитекторам с просьбой поделиться своими знаниями и профессиональными наработками, чтобы помочь нашим читателям избежать досадных ошибок при ремонте. И, конечно же, подобрали интерьеры, которые вдохновляют жить, отдыхать и работать красиво, с заботой о себе, своей семье и коллегах.
Мы раздвинули границы дизайна, о котором традиционно пишем, и взяли интервью у дипломированного ювелира Ольги Облезиной, изготавливающей украшения из пластиковых пакетов, осколков немецкой посуды, стекла и янтаря. Фантастические работы!
Мы вообще постарались раздвинуть границы — известный столичный стилист интерьеров Юлия Чеботарь специально для «КД» сделала обзор трендов c Heimtextil, выставки текстиля во Франкфурте-на-Майне, и прислала из Германии красочные фотографии новинок. Этой выставки из-за пандемии не было два предыдущих года, так что материала поднакопилось. А еще мы позвонили аналитику трендов из Санкт-Петербурга Зое Ти и попросили рассказать, что ждет наши интерьеры в наступившем году. Готовьтесь к толстым ножкам у мебели, грубым каменным стенам и атмосфере чеховских дач! Все, больше не скажу ни слова, читайте сами...
Главный редактор журнала «Калининградские дома»
Елена Федотова
Елена Федотова
Реклама. ООО "Интерьер де люкс"
СОДЕРЖАНИЕ
ООО "Интерьер де люкс"
Cовременный интерьер для молодого человека, который студия «Детали» сделала минималистичным и предельно эффектным.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
ЭМОЦИИ В КРАСКАХ
— Наш заказчик купил квартиру в историческом районе Калининграда. Дом новой постройки, но поддерживает архитектурный облик своего окружения. Однако это тот случай в нашей практике, когда мы даже не стремились к аллюзии с историческим наследием, — рассказывает Марина Кутузова. — Молодой человек попросил сделать его жилое пространство современным, практичным, функциональным, уделив максимум внимания эстетике.
Стильный, сдержанный интерьер построен на контрасте фактур: дерева, бетона, металла и стекла. Для отделки стен использовано декоративное покрытие с текстурой бетона. В гостиной оно смотрится особенно выразительно в сочетании с медью и магическим синим оттенком из палитры английских красок Little Greene.
Потолок выложен шпонированными панелями — необычный прием для создания атмосферы камерности.
Потолок выложен шпонированными панелями — необычный прием для создания атмосферы камерности.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Изначально кухня в квартире была самостоятельным помещением, небольшим по площади и неудобным. Ее объединили с гостиной, сформировав более просторную общую зону.
— Нам не хотелось испортить интерьер обычной утилитарной кухней, поэтому рабочую поверхность скрыли за фасадами, которые в закрытом состоянии напоминают медные панели. Самый зрелищный элемент помещения разместили над обеденным столом — это «Шпионская люстра» (Spy Chandelier) Яна Пауэлса от голландского бренда Quasar.
— Нам не хотелось испортить интерьер обычной утилитарной кухней, поэтому рабочую поверхность скрыли за фасадами, которые в закрытом состоянии напоминают медные панели. Самый зрелищный элемент помещения разместили над обеденным столом — это «Шпионская люстра» (Spy Chandelier) Яна Пауэлса от голландского бренда Quasar.
Хозяин квартиры долго искал особенный, визуально выразительный предмет для интерьера. Дизайнер предложила несколько вариантов художественного оформления, в итоге выбор пал на Black Rhino, «Черного носорога», работу Сарела ван Стадена и Марины Коттон, южноафриканского дуэта фотографов. Она отражает страсть заказчика к путешествиям.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Уровень брутальности в спальне заметно снизила декоративная потолочная лепнина, которая играет на контрасте с гладкими минималистичными стенами. Кожаная кровать премиального итальянского бренда Bonaldo, постельное белье Ivano Redaelli обещают полноценный ночной отдых.
Часть комнаты возле входа выделена под гардеробную, что позволило организовать максимально вместительную и функциональную систему хранения.
Часть комнаты возле входа выделена под гардеробную, что позволило организовать максимально вместительную и функциональную систему хранения.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Участники проекта:
освещение — Gradient;
сантехника — «Идеал Комфорт»;
краска — «Мастерская цвета Dulux»;
металлоконструкции — Eisen;
мягкая мебель — «Нимакс»;
вентиляция — «Теплострой»;
зеркала — «Зазеркалье39»
освещение — Gradient;
сантехника — «Идеал Комфорт»;
краска — «Мастерская цвета Dulux»;
металлоконструкции — Eisen;
мягкая мебель — «Нимакс»;
вентиляция — «Теплострой»;
зеркала — «Зазеркалье39»
Обволакивающую атмосферу ванной комнаты создали темные тона натурального сланца, воплощенные в керамограните от Rex Ceramiche, которым облицованы стены. На их фоне ванна итальянского бренда Antoniolupi смотрится самостоятельным арт-объектом.
Шаттерсы — фишка интерьера и частый прием студии «Детали» в оформлении окон.
— Деревянные ставни делают интерьер более стильным, позволяя игре света и тени постоянно менять пространство, — поясняет Марина Кутузова. — Для этого проекта их изготовили на заказ, что дало возможность идеально вписать их в арочные проемы.
Внимание от окон отвлекают разве что итальянские обои Wall & decò и подвесной светильник Moooi.
— Деревянные ставни делают интерьер более стильным, позволяя игре света и тени постоянно менять пространство, — поясняет Марина Кутузова. — Для этого проекта их изготовили на заказ, что дало возможность идеально вписать их в арочные проемы.
Внимание от окон отвлекают разве что итальянские обои Wall & decò и подвесной светильник Moooi.
Калининградские архитекторы Владимир и Олеся Левкович оформили квартиру для своей семьи в петербургском доме 1896 года, Сделав акцент на лепнину, изразцы и искусство сына.
ВНЕ ВРЕМЕНИ
текст: Ольга Синявская фото: Антон Иванов стиль: Даниил Осин
«Откуда нашлось столько смелости, чтобы из запущенного жилья, где даже полы прогнили, сделать дом мечты?» — этот вопрос чаще всего задавали архитекторам Владимиру и Олесе Левкович, когда понимали, во что им удалось превратить «уставшую» квартиру в доме конца XIX века. Смелости супругам-коллегам точно не занимать, они всегда без страха берутся за самые трудные и интересные объекты, а когда видят новые творческие горизонты в другом городе или стране, отправляются покорять недоступные вершины. Более десяти лет архитекторы жили и работали в Калининграде, теперь студия Levkovich Architects активно практикует в Дубае и Санкт-Петербурге.
Архитекторы Владимир и Олеся Левкович, студия Levkovich Architects.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
— В питерской квартире нас привлекли потолки высотой 3,8 метра, аутентичная лепнина и изразцовая печь, а еще шикарный вид из основных комнат на набережную реки Фонтанки и Троицкий собор, — рассказывает Олеся. — Мы задались целью создать удобный и функциональный интерьер для нас с мужем и троих детей, при этом сохранить все исторические элементы. Мы любим и умеем работать с реконструкцией подобных помещений. Организовать комфортное пространство в оригинальном классическом контексте для нас куда интереснее, чем стилизовать современный интерьер с помощью полиуретановой лепнины.
Петербургская квартира стала первым «выставочным пространством» для сына архитекторов, десятилетнего Лени Левковича. Мальчик увлекся живописью в пандемию, и мама, любительница масштабных интерьерных работ, однажды предложила сыну холст выше его роста. Первая объемная работа Лени, «Море Чупа-Чупс», размером 2х1,5 метра, теперь украшает столовую и излучает солнечный свет во время питерской непогоды.
Петербургская квартира стала первым «выставочным пространством» для сына архитекторов, десятилетнего Лени Левковича. Мальчик увлекся живописью в пандемию, и мама, любительница масштабных интерьерных работ, однажды предложила сыну холст выше его роста. Первая объемная работа Лени, «Море Чупа-Чупс», размером 2х1,5 метра, теперь украшает столовую и излучает солнечный свет во время питерской непогоды.
Высота потолка в квартире позволила архитекторам поиграть не только с горизонтальным, но и с вертикальным зонированием. Над кухней организовали консольный этаж, где обустроили комнату для гостей, расположив спальное место за прозрачной стеной из каленого стекла. В гостевую ведет эффектная винтовая лестница, изготовленная по эскизам дизайнеров.
Сама кухонная зона при этом занимает площадь 9 кв. м, высоту до антресоли сохранили на уровне двух метров.
Сама кухонная зона при этом занимает площадь 9 кв. м, высоту до антресоли сохранили на уровне двух метров.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Особенно эффектным пространство этой петербургской квартиры делает сочетание исторических деталей с современными предметами. Например, в спальне с розеткой из оригинального лепного декора прекрасно гармонирует люстра испанского бренда Aromas лаконичного дизайна.
Еще один интересный элемент — гардеробная, которую организовали в стеклянном кубе посередине комнаты. Объем снаружи покрыт зеркальной золотой пленкой, чтобы серое питерское небо отражалось уже солнечным.
Еще один интересный элемент — гардеробная, которую организовали в стеклянном кубе посередине комнаты. Объем снаружи покрыт зеркальной золотой пленкой, чтобы серое питерское небо отражалось уже солнечным.
Винтажная кушетка Meisonosin дополняет атмосферу аутентичной питерской квартиры в историческом доме. Почетное место рядом с изразцовой печью в родительской спальне заняла работа Лени Левковича — картина с дисками, которые, вращаясь, могут демонстрировать разные эмоции автора.
Во время демонтажа и очистки стен от старых обоев в перегородке между двумя большими комнатами обнаружили замурованную анфиладную дверь. Находку реконструировали, покрасили в жизнерадостный желтый оттенок и превратили в яркий портал в детскую.
Во время демонтажа и очистки стен от старых обоев в перегородке между двумя большими комнатами обнаружили замурованную анфиладную дверь. Находку реконструировали, покрасили в жизнерадостный желтый оттенок и превратили в яркий портал в детскую.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Вдохновением для детской комнаты послужили Никольские ряды, которые находятся на соседней улице. Это общественное пространство на месте бывшего рынка — с длинными галереями, дворами и высокими арками, которые и стали прототипом мебельной конструкции. Концептуально она повторила этот эффект простора и полета мысли. Мебель изготовили на заказ по эскизам дизайнеров в петербургской мастерской из экологичной фанеры.
Высота потолков позволила организовать пространство для трех детей в двух уровнях: внизу — рабочие зоны и хранение, наверху — спальные места.
Высота потолков позволила организовать пространство для трех детей в двух уровнях: внизу — рабочие зоны и хранение, наверху — спальные места.
Участники проекта:
текстиль, встроенное освещение — «Западный город»;
декоративные светильники — «СБР Студио»;
сантехника — Sanilux;
плитка — «Элиткерамика»;
мебельная конструкция из фанеры в детской — мастерская Никиты Максимова.
текстиль, встроенное освещение — «Западный город»;
декоративные светильники — «СБР Студио»;
сантехника — Sanilux;
плитка — «Элиткерамика»;
мебельная конструкция из фанеры в детской — мастерская Никиты Максимова.
На счету Лео Левковича две персональные выставки, его работы живут в частных коллекциях не только в России, но и за рубежом.
В просторной детской площадью 30 кв. м для юного художника обособили отдельную зону. В импровизированную мастерскую отлично вписалось оранжевое винтажное кресло Wyspa («Остров») польского бренда Profim от студии ITO DESIGN.
В просторной детской площадью 30 кв. м для юного художника обособили отдельную зону. В импровизированную мастерскую отлично вписалось оранжевое винтажное кресло Wyspa («Остров») польского бренда Profim от студии ITO DESIGN.
Встроенное освещение и текстиль —
«Западный город».
Калининград, ул. Леонова, 1,
тел.: 21-68-45
Реклама. ООО «Студия света запад»
«Западный город».
Калининград, ул. Леонова, 1,
тел.: 21-68-45
Реклама. ООО «Студия света запад»
текст: Ольга Синявская фото: Сергей Мельников
ФОРМУЛА УЮТА
Две квартиры + фирменный минимализм от студии Line Design = 130 «квадратов» комфорта.
— Заказчики пришли к нам с набором готовых референсов и посылом «хотим так», — вспоминает дизайнер Александр Везломцев. — Все примеры были совершенно не в стиле Line Design. Мы спорить не стали и дали два варианта 3D-визуализаций: по пожеланиям заказчиков и в нашей фирменной эстетике, минималистично, с акцентом на архитектуру пространства и комбинацию фактур. Наш вариант выбрали без раздумий. Более того, мы уговорили (не без труда) супругов оставить необработанный бетонный потолок. Парадоксально, но сочетание его брутальной фактуры с деревянной отделкой ТВ-зоны и паркетом на полу помогло сделать интерьер теплее, и заказчики приняли идею.
Место классического обеденного стола занял более «расслабленный вариант» — барная стойка. Ее вписали в объем П-образного гарнитура, сделав таким образом кухню более эргономичной. Вся мебель, включая барные стулья, изготовлена по эскизам дизайнеров студии.
Место классического обеденного стола занял более «расслабленный вариант» — барная стойка. Ее вписали в объем П-образного гарнитура, сделав таким образом кухню более эргономичной. Вся мебель, включая барные стулья, изготовлена по эскизам дизайнеров студии.
Молодая семья моряка и психолога с двумя детьми решила вопрос просторного жилья радикально — были куплены две квартиры в одном доме, друг над другом. Так в работу дизайнерам студии Line Design досталось пространство общей площадью 130 кв. м.
Команда студии Line Design
Line Design не были бы верны себе, если бы не соригинальничали с отделкой. В гостиной одну из стен задекорировали плиточным клеем, нарочито примитивно нанеся его с помощью гребенки. Благодаря подсветке отделка выглядит очень эффектно. Вопрос «Что это у вас на стене?» теперь самый популярный у гостей.
Лестницу на второй этаж сделали облегченной, на металлическом каркасе, с отделкой паркетной доской — той же, что уложена на полу по всей квартире. Так лестница не выбивается из общего объема интерьера, и пространство выглядит цельным.
В спальне продолжили тему рельефной отделки стен, но здесь уже использовали гипсовые панели. Их выполнили на заказ по индивидуальным эскизам в калининградской компании. Днем фактурная стена интересно «играет» из-за большого количества естественного света из окон, а в вечернее время — благодаря светодиодной подсветке. Вертикальный ритм поддерживает дизайнерский радиатор. В спальне, как и почти во всей квартире, потолок из голого бетона «от застройщика». Эту прохладную брутальность уравновесили кроватью в текстильной обивке. Ее так же, как и прочую мягкую мебель, изготовили на заказ в местной мастерской по эскизам Line Design.
Участники проекта:
мягкая мебель — «Нимакс»;
паркет Boen — «Салон паркета»;
гипсовые панели, стулья в детской — «АрхИдея»;
освещение — «Градиент»;
краска Ralston — «Русский дом»;
сантехника TECE — «Идеалкомфорт»;
плитка — «Мир плитки»;
текстиль — TextilLab;
двери — Profildoors.
мягкая мебель — «Нимакс»;
паркет Boen — «Салон паркета»;
гипсовые панели, стулья в детской — «АрхИдея»;
освещение — «Градиент»;
краска Ralston — «Русский дом»;
сантехника TECE — «Идеалкомфорт»;
плитка — «Мир плитки»;
текстиль — TextilLab;
двери — Profildoors.
В детской спальне, которая больше напоминает яркую игровую комнату, живут брат и сестра — погодки пяти и четырех лет. Организацию пространства мечты каждого ребенка начали еще на этапе черновых работ — смонтировали металлический каркас и покрасили его в насыщенный желтый цвет. Потом, уже после чистовой отделки, за дело взялись мебельщики и достроили конструкцию. Все металлические элементы надежно спрятали, оставив только «рукоход». Так у детей появились не только удобные спальные места, но и игровая на втором ярусе — куб-штаб. А между матрасами и перегородкой со ступеньками у брата и сестры маленькие тайники. Говорят, там они прячут конфеты.
Проект архитектора Асии Орловой, в котором портьеры вместо стен, а пространство объединяет цвет.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
ТЕАТРАЛЬНЫЙ ПРИЕМ
Заказчики Асии Орловой, семейная пара, приобрели жилье в курортном Светлогорске с дальним прицелом — поначалу использовать квартиру на время отпуска, а после переехать на постоянное место жительства. Недвижимость выбрали в уютном микрорайоне, относительно близко к морю, но в удалении от основных туристических маршрутов.
— Конечно же, мы начали с планировочных решений, — рассказывает архитектор Асия Орлова. — Чтобы двухкомнатная квартира казалась больше, между гостиной, кухней и столовой не стали возводить перегородки (застройщик предложил свободную планировку). Однако зона отдыха имеет и вторую функцию — гостевой спальни, и чтобы спрятать раскладной диван от посторонних глаз, мы использовали плотные портьеры. Несколько театральный, но очень практичный прием, повышающий комфортность помещения и создающий уют.
— Конечно же, мы начали с планировочных решений, — рассказывает архитектор Асия Орлова. — Чтобы двухкомнатная квартира казалась больше, между гостиной, кухней и столовой не стали возводить перегородки (застройщик предложил свободную планировку). Однако зона отдыха имеет и вторую функцию — гостевой спальни, и чтобы спрятать раскладной диван от посторонних глаз, мы использовали плотные портьеры. Несколько театральный, но очень практичный прием, повышающий комфортность помещения и создающий уют.
Реклама. Орлова Асия Владимировна
Владельцы квартиры не боятся ярких решений, поэтому с легкостью согласились на большие цветовые блоки, найдя их интересными и жизнеутверждающими. Зеленые фасады кухни получили продолжение в цветовом решении входной зоны. Когда закрыты шторы на границе столовой и гостиной, то и вовсе получается колор-блок.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Хозяева сразу определили, что стены в их спальне будут насыщенного цвета. Впрочем, за цветом они и пришли к Асие Орловой, которая всегда смело работает с палитрой. Но в их представлении комната должна быть синей, архитектор же предложила диаметральное решение — красивый винный. Заказчикам идея пришлась по душе. Окна выходят на восток, и этот цвет действительно больше подходит помещению. Чтобы в «комнате восходящего солнца» поселилось сонное настроение, Асия в качестве декора использовала ловцы снов, их сплели специально для этого проекта.
Часть спальни отгородили под гардеробную (она расположена за изголовьем кровати) — функциональное решение, которое избавило пространство от очевидных систем хранения.
Часть спальни отгородили под гардеробную (она расположена за изголовьем кровати) — функциональное решение, которое избавило пространство от очевидных систем хранения.
Участники проекта:
краска, лепнина — InterioRRoom;
светильники — «Магия света»;
натяжные потолки, освещение — «Вира»;
мягкая мебель, кровать — «АрхИдея»;
корпусная мебель — PuntoDesign;
портьеры, ловцы снов — «Мир ткани»;
плитка — «Бауцентр»;
двери — ProfilDoors;
ковер — Dom & Decor;
декор — «Биеннале»;
авторская керамика — Наталья Коншина;
отделочные работы — ИП Матвейчук Е.В
краска, лепнина — InterioRRoom;
светильники — «Магия света»;
натяжные потолки, освещение — «Вира»;
мягкая мебель, кровать — «АрхИдея»;
корпусная мебель — PuntoDesign;
портьеры, ловцы снов — «Мир ткани»;
плитка — «Бауцентр»;
двери — ProfilDoors;
ковер — Dom & Decor;
декор — «Биеннале»;
авторская керамика — Наталья Коншина;
отделочные работы — ИП Матвейчук Е.В
Отделочные работы
ИП Матвейчук Е.В.
Тел.: 8-981-47-66-676, 76-66-76
Реклама. ИП Матвейчук Е.В.
ИП Матвейчук Е.В.
Тел.: 8-981-47-66-676, 76-66-76
Реклама. ИП Матвейчук Е.В.
Японский символизм и рассветная палитра в кофейне Tamago Kissaten. Интерьер-метафора от петербуржцев Da Bureau.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
ДЕСЕРТ ВОСХОДЯЩЕГО СОЛНЦА
текст: Ольга Синявская фото: Сергей Мельников
Команда студии Da Bureau.
Французский гедонизм и японский минимализм объединились в концепции кофейни-кондитерской на Нижнем озере. «Подружить» две гастрономические культуры через визуальные образы владельцы заведения пригласили архитекторов из Санкт-Петербурга — Da Bureau.
— Мы сразу поняли, что с заказчиками на одной волне, с таким же трепетом относимся к своему делу, — вспоминает ведущий архитектор бюро Юлия Кубитская. — Это наш первый проект в Калининграде, и он зацепил своей концепцией: в одном здании располагаются кондитерская, ресторан и бар (над Tamago — еще два заведения другого формата), их всех объединяет японская эстетика. Ею мы и вдохновились. За точку отсчета в интерьере взяли образ Солнца, которое восходит над Землей и озаряет ее пурпурными лучами, — метафору, заложенную в символику флага страны.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Все детали в интерьере Tamago не случайны и так или иначе символизируют Солнце. Литой круглый стол, интегрированный в барную стойку, точно срисован с флага Японии, а стены с рельефной отделкой фактурной штукатуркой, тронутые пурпурным градиентом, напоминают рассветное небо.
Площадь кофейни всего 30 кв. м, внутри заведения, по сути, только три посадочных места — их функцию выполняют массивные деревянные табуреты. Дизайнеры стремились больше работать с локальными производителями, и все предметы обстановки, включая мебель, металлические элементы и стеклянные ограждения, были изготовлены на местных фабрика
Изогнутый металлический светильник над барной стойкой продолжает заданный дизайнерами концептуальный вектор и напоминает контуры японских гор, а колотая черепица на полу — отсыл к характерной отделке японских крыш.
Изогнутый металлический светильник над барной стойкой продолжает заданный дизайнерами концептуальный вектор и напоминает контуры японских гор, а колотая черепица на полу — отсыл к характерной отделке японских крыш.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Дополнительную рассадку гостей во время теплого сезона организовали во внутреннем дворике заведения — длинную скамью встроили в бетонное ограждение и дополнили столиками. Сидя здесь, удобно любоваться калининградскими закатами, не менее вдохновляющими, чем японские рассветы.
Участники проекта:
освещение — «ЭлектрикАрт»;
изделия из дерева и металла, двери — «Алтеза»;
каменные изделия, барная стойка — «КубБетон»;
отделка стойки, стен, пола — студия декора ARTFANTASY.
освещение — «ЭлектрикАрт»;
изделия из дерева и металла, двери — «Алтеза»;
каменные изделия, барная стойка — «КубБетон»;
отделка стойки, стен, пола — студия декора ARTFANTASY.
Подчеркнуть достоинства, умело скрыв недостатки: статусный интерьер офиса от студии Aera Interiors и дизайнера Марины Линкс.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
РАБОТАТЬ КРАСИВО
текст: Ольга Синявская фото: Алексей Климов стиль: Алена Гарти
Создать стильное рабочее пространство небольшими средствами — с такой задачей обратилась в студию Aera Interiors калининградская строительная компания, когда решила оборудовать себе новый офис в центре города.
— Так как бюджет был ограничен, я сделала интерьер элегантным за счет визуальной чистоты, — рассказывает Марина.
У коллектива общее рабочее пространство. Единственное, что обособили — это переговорную, отделив ее стеклянной перегородкой.
Смягчить строгость минималистичного интерьера переговорной и повысить его статусность помогли дизайнерская люстра российского бренда Bezhko и лаконичные стулья литовской фабрики Narbutas. В качестве декора использовали множество маленьких латунных дисков, расположенных в строгом порядке на стене, они добавили помещению ритм.
— Так как бюджет был ограничен, я сделала интерьер элегантным за счет визуальной чистоты, — рассказывает Марина.
У коллектива общее рабочее пространство. Единственное, что обособили — это переговорную, отделив ее стеклянной перегородкой.
Смягчить строгость минималистичного интерьера переговорной и повысить его статусность помогли дизайнерская люстра российского бренда Bezhko и лаконичные стулья литовской фабрики Narbutas. В качестве декора использовали множество маленьких латунных дисков, расположенных в строгом порядке на стене, они добавили помещению ритм.
Марина Линкс, дизайнер
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
— Черная полоса на потолке в переговорной служит не просто для декора — она делает помещение визуально более просторным, — поясняет дизайнер, — матовая темная поверхность будто выходит из поля нашего зрения. Этот же прием применили и в кабинете руководителя, но в сочетании с теплым сложным оттенком стен, который компенсирует недостаток солнечного света и «согревает» сдержанную офисную стилистику.
На стене — карта Калининградской области из металла с эффектом ржавчины. Декор изготовили на заказ по эскизу дизайнера.
На стене — карта Калининградской области из металла с эффектом ржавчины. Декор изготовили на заказ по эскизу дизайнера.
Минималистичные металлические стеллажи (их изготовили на заказ по эскизу Марины) и вертикальные радиаторы в цвет стен работают на визуальный «рост» потолка, помогая скрыть основной недостаток помещения.
В рабочем зале менеджеров на стене установили гипсовые панели с зигзагообразной поверхностью. Они улучшили акустические характеристики помещения, помогли скрыть существенную неровность стены и добавили ритма в общую композицию.
В рабочем зале менеджеров на стене установили гипсовые панели с зигзагообразной поверхностью. Они улучшили акустические характеристики помещения, помогли скрыть существенную неровность стены и добавили ритма в общую композицию.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Участники проекта:
корпусная мебель — «Виат»;
стулья в переговорной — Top Object;
жалюзи из дерева — Koenigroom;
люстра в переговорной — Bezhkoeclecto;
растения — Real Touch;
стеклянные перегородки в переговорной — «Идеальный вариант»;
гипсовые панели — 1mastergips Art.
корпусная мебель — «Виат»;
стулья в переговорной — Top Object;
жалюзи из дерева — Koenigroom;
люстра в переговорной — Bezhkoeclecto;
растения — Real Touch;
стеклянные перегородки в переговорной — «Идеальный вариант»;
гипсовые панели — 1mastergips Art.
Яркие акценты и сдержанные тона, мебель и декор в едином стиле в однокомнатной квартире в Зеленоградске.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
ИСТОРИЯ ОДНОГО РЕМОНТА
— Мы уверены, что отделочные работы, изготовление мебели, декорирование силами одной команды — это «новый черный» в индустрии создания интерьеров, — рассказывает руководитель группы компаний «Балтия» Евгения Еремина. — Для семейной пары мы выполнили комплексный ремонт однокомнатной квартиры в Зеленоградске. Специалисты «Балтия Ремонт» отвечали за отделку, «Балтия Мебель» — изготовили и установили корпусную мебель на кухне, в прихожей и комнате, «Балтия Декор» — позаботились о гармоничном дизайне и стилизации пространства. Проект велся удаленно, лишь в самом начале клиенты приезжали в Калининград, чтобы подобрать материалы.
Одной из задач при проектировании мебели было сохранение ощущения свободного пространства на небольшой площади. Особенно тщательно продуманы системы хранения для более эффективного использования каждого метра.
Согласитесь, отремонтированные, но пустые стены не дают того самого ощущения домашнего тепла. Оно появляется, когда интерьер наполняют радующие глаз детали. Поэтому мы и создали уникальный сервис, когда команда не только занимается ремонтом, комплектует мебелью и бытовой техникой, но и наполняет жилье душевной теплотой, подбирая вещи и декор, создающие уют.
Одной из задач при проектировании мебели было сохранение ощущения свободного пространства на небольшой площади. Особенно тщательно продуманы системы хранения для более эффективного использования каждого метра.
Согласитесь, отремонтированные, но пустые стены не дают того самого ощущения домашнего тепла. Оно появляется, когда интерьер наполняют радующие глаз детали. Поэтому мы и создали уникальный сервис, когда команда не только занимается ремонтом, комплектует мебелью и бытовой техникой, но и наполняет жилье душевной теплотой, подбирая вещи и декор, создающие уют.
Евгения ЕРЕМИНА,
руководитель группы
компаний «Балтия»
руководитель группы
компаний «Балтия»
Проектирование мебели для кухни происходило одновременно с разработкой технического проекта, что сэкономило время. Строгая кухня без излишеств всегда выглядит стильно. Контрастные, но при этом спокойные цвета фасадов, натуральный оттенок столешницы, «фартук» из белой плитки с фацетом. Дверцы снабжены фрезерованными ручками, что еще раз подчеркивает лаконичность дизайна.
фото: Екатерина Валеева
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Шкаф в прихожей — большой, глубокий, с антресолями до потолка, чтобы хранить сезонную одежду и габаритные вещи. Для обуви — комод со специальными скошенными полками.
В санузле предусмотрена просторная душевая зона. Помещение выглядит эффектно за счет контрастного оформления душевого ограждения, перекликающегося с цветом смесителей и радиатора. Теплый оттенок пола и тумбы уравновешивает акценты.
Стеллаж, отделяющий зону спальни от гостиной, сделали невысоким, чтобы не утяжелять пространство, но логически завершили его стеновой панелью, переходящей на потолок. Еще на этапе проектирования были определены выводы под светильники-«стаканчики», которые подобрал декоратор.
Реклама. ИП Ананьина Светлана Александровна
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Елена Терехова, дизайнер:
— Винтаж в последнее время так активно используют в интерьерах, что дизайнеры стали обозначать этим термином отдельный стиль. Я бы сказала, что винтаж — это определенная эстетика пространств, и чтобы ее воссоздать, нужно очень тонко чувствовать предметы. Недостаточно просто поставить рядом несколько вещиц возрастом 30–40 лет (так вы скорее получите интерьер в стиле ретро), сочетание предметов из разных эпох, их гармоничное созвучие — и есть винтаж. Элементы обстановки должны быть узнаваемыми символами своего времени, с ноткой ностальгии. Например, сервант с полированными фасадами на тонких ножках из 70-х годов ХХ века, настольная лампа со стеклянным абажуром с росписью (в разных вариациях они были актуальны практически все прошлое столетие), кресло в фактурной тканевой обивке на деревянном каркасе, как в 50-е годы, ковер с восточными узорами. Локальное освещение — еще один признак винтажного интерьера.
К слову, винтаж отлично смотрится и в современном интерьере, просто добавляйте его дозированно — поживший ковер, ваза, подсвечники, подносы, серебряная посуда. Такой интерьер всегда рассказывает какую-то историю. Где искать вдохновляющий сюжет? В Арт Холл «Парадиз-Декор» можно прийти не только в поисках винтажных и стилизованных предметов, но и за идеями по их сочетанию. Мебель, аксессуары, декор, светильники, люстры разных эпох, стран и брендов представлены в единичном экземпляре, с большим знанием дела. Каждая вещь — штучная, и умело используя ее в интерьере, можно создать действительно уникальное, неповторимое пространство.
— Винтаж в последнее время так активно используют в интерьерах, что дизайнеры стали обозначать этим термином отдельный стиль. Я бы сказала, что винтаж — это определенная эстетика пространств, и чтобы ее воссоздать, нужно очень тонко чувствовать предметы. Недостаточно просто поставить рядом несколько вещиц возрастом 30–40 лет (так вы скорее получите интерьер в стиле ретро), сочетание предметов из разных эпох, их гармоничное созвучие — и есть винтаж. Элементы обстановки должны быть узнаваемыми символами своего времени, с ноткой ностальгии. Например, сервант с полированными фасадами на тонких ножках из 70-х годов ХХ века, настольная лампа со стеклянным абажуром с росписью (в разных вариациях они были актуальны практически все прошлое столетие), кресло в фактурной тканевой обивке на деревянном каркасе, как в 50-е годы, ковер с восточными узорами. Локальное освещение — еще один признак винтажного интерьера.
К слову, винтаж отлично смотрится и в современном интерьере, просто добавляйте его дозированно — поживший ковер, ваза, подсвечники, подносы, серебряная посуда. Такой интерьер всегда рассказывает какую-то историю. Где искать вдохновляющий сюжет? В Арт Холл «Парадиз-Декор» можно прийти не только в поисках винтажных и стилизованных предметов, но и за идеями по их сочетанию. Мебель, аксессуары, декор, светильники, люстры разных эпох, стран и брендов представлены в единичном экземпляре, с большим знанием дела. Каждая вещь — штучная, и умело используя ее в интерьере, можно создать действительно уникальное, неповторимое пространство.
ВСТРЕЧА ЭПОХ
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Ольга Лупандина, дизайнер,
Оксана Кесова, коммерческий директор компании «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ»:
— Новый салон «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ» — это история про напольные покрытия, которые опережают свое время. Уже более одиннадцати лет компания предлагает в регионе и за его пределами продукты, обеспечивающие комфорт, эстетику, долговечность и экологичность.
В салоне «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ» представлены такие инновационные материалы, как Flotex — моющийся ковролин с защитой от пятен, антибактериальный и не впитывающий запахи; Marmoleum — натуральный линолеум, в составе которого до 96% органики; Dureco — уникальный натуральный пол, который можно стелить во влажных зонах; винил ter Hurne с соевым маслом в составе вместо химических пластификаторов; стабилизированная паркетная (инженерная) доска.
Новинка в ассортименте, заслуживающая особого внимания, — продукция бренда Cosca Decor. Эффектный декор из экополимера для стен, потолка, барных стоек, перегородок сочетает в себе уникальный дизайн и высокое качество отделки. Коллекция 3D-орнаментов покоряет с первого взгляда.
Приглашаем в салон «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ» за вдохновением и идеями для оригинальных, стильных интерьеров.
Оксана Кесова, коммерческий директор компании «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ»:
— Новый салон «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ» — это история про напольные покрытия, которые опережают свое время. Уже более одиннадцати лет компания предлагает в регионе и за его пределами продукты, обеспечивающие комфорт, эстетику, долговечность и экологичность.
В салоне «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ» представлены такие инновационные материалы, как Flotex — моющийся ковролин с защитой от пятен, антибактериальный и не впитывающий запахи; Marmoleum — натуральный линолеум, в составе которого до 96% органики; Dureco — уникальный натуральный пол, который можно стелить во влажных зонах; винил ter Hurne с соевым маслом в составе вместо химических пластификаторов; стабилизированная паркетная (инженерная) доска.
Новинка в ассортименте, заслуживающая особого внимания, — продукция бренда Cosca Decor. Эффектный декор из экополимера для стен, потолка, барных стоек, перегородок сочетает в себе уникальный дизайн и высокое качество отделки. Коллекция 3D-орнаментов покоряет с первого взгляда.
Приглашаем в салон «ДИЗАЙН КОМПЛЕКТ» за вдохновением и идеями для оригинальных, стильных интерьеров.
БУДУЩЕЕ НАСТУПИЛО
Цвет: функция + Эстетика
Исполнительный директор салона Casa Spiver Павел Покровский о том, какие современные краски и штукатурки способны создать безупречную отделку стен.
Разумный подход
основатель компании RAFT Ксения Мишина о нюансах использования в интерьерах мебели, выполненной по индивидуальному заказу.
следуй за модой
Какие решения отражают актуальные тренды, рассказывает руководитель студии Koenig Room Татьяна Драган.
От лепестка до тычинки
Владельцы компании Real Touch Андрей и Наталья Додины — о том, как достичь единения с природой в интерьере и как в этом поможет искусственное озеленение.
Комфорт и безопасность
Руководитель компании «К-Электро» Михаил Стогов назвал пять основных причин, почему нужна система домашней автоматики.
Свет: с точностью до грамма
Руководитель компании «ЭDИСОН» Александр Мохов о том, как избежать лишних расходов при организации освещения в интерьере.
Вау-эффект — это просто!
Руководитель отдела декоративных покрытий «Центра красок DEKO» Ирина Ланкина — о способах создания акцентов в интерьере.
«Штороделы»: от эскиза к делу
Калининградский салон предлагает клиентам полный комплекс текстильного оформления.
Блиц-интервью
— Дизайн интерьера? Что ты берешь за основу?
— Все и всегда начинается с архитектуры. Фундамент любого проекта — это работа с пространством. Его грамотная организация лежит в основе построения интерьера и решает две основные задачи: комфортное пребывание и зонирование — безошибочное разделение территории проектирования на функциональные области (развлечения, работа, занятия спортом, сон, прием и приготовление пищи и прочее). В каждом конкретном случае пространство выстраивается индивидуально в зависимости от потребностей, статуса и образа жизни заказчика. Невозможно создавать интерьер отдельно от человека, для которого он проектируется.
— Какой элемент можно назвать отправной точкой в твоих проектах?
— Лестницу. Центральная ось, связующее звено, основная транзитная зона — вот только несколько определений, которыми можно наградить этот базисный элемент, стержень, на котором держится вся идеология интерьера. Для меня Лестница (да, вот так, с заглавной буквы) — самый масштабный архитектурный элемент в доме, выстроенный по вертикали и переходящий из одной плоскости в другую. Она становится одним из главных акцентов, помогая своей эстетикой создавать определенную атмосферу и настроение дома. Поэтому лестница почти всегда в центре внимания в моих проектах.
— Цвет — это только декоративный инструмент или способ качественно улучшить помещение?
— Это мощнейший инструмент при работе с пространством. Цвет обладает способностью создавать различные визуальные эффекты: расширить помещение, придать ему глубину, сгенерировать настроение, вызвать определенные эмоции и желания. Он позволяет изменить восприятие мебели, декора. Отсутствие цветовой гармонии может вызвать весьма неприятные и дискомфортные зрительные ощущения.
— От архитектора все ждут чуда, ведь он профессионал. Чего ты ждешь от заказчика: подготовленности, насмотренности, откровенности? Чего-то другого?
— В первую очередь, доверия и умения слышать. Если я профессионал и человек пришел ко мне «за чудом», то, вероятно, я обладаю чуть большими знаниями, умением, опытом — и на мой профессионализм можно положиться. И конечно, я жду позитивного сотрудничества — список потребностей у каждого заказчика индивидуален, поэтому без него «чудо» точно не получится.
— Все и всегда начинается с архитектуры. Фундамент любого проекта — это работа с пространством. Его грамотная организация лежит в основе построения интерьера и решает две основные задачи: комфортное пребывание и зонирование — безошибочное разделение территории проектирования на функциональные области (развлечения, работа, занятия спортом, сон, прием и приготовление пищи и прочее). В каждом конкретном случае пространство выстраивается индивидуально в зависимости от потребностей, статуса и образа жизни заказчика. Невозможно создавать интерьер отдельно от человека, для которого он проектируется.
— Какой элемент можно назвать отправной точкой в твоих проектах?
— Лестницу. Центральная ось, связующее звено, основная транзитная зона — вот только несколько определений, которыми можно наградить этот базисный элемент, стержень, на котором держится вся идеология интерьера. Для меня Лестница (да, вот так, с заглавной буквы) — самый масштабный архитектурный элемент в доме, выстроенный по вертикали и переходящий из одной плоскости в другую. Она становится одним из главных акцентов, помогая своей эстетикой создавать определенную атмосферу и настроение дома. Поэтому лестница почти всегда в центре внимания в моих проектах.
— Цвет — это только декоративный инструмент или способ качественно улучшить помещение?
— Это мощнейший инструмент при работе с пространством. Цвет обладает способностью создавать различные визуальные эффекты: расширить помещение, придать ему глубину, сгенерировать настроение, вызвать определенные эмоции и желания. Он позволяет изменить восприятие мебели, декора. Отсутствие цветовой гармонии может вызвать весьма неприятные и дискомфортные зрительные ощущения.
— От архитектора все ждут чуда, ведь он профессионал. Чего ты ждешь от заказчика: подготовленности, насмотренности, откровенности? Чего-то другого?
— В первую очередь, доверия и умения слышать. Если я профессионал и человек пришел ко мне «за чудом», то, вероятно, я обладаю чуть большими знаниями, умением, опытом — и на мой профессионализм можно положиться. И конечно, я жду позитивного сотрудничества — список потребностей у каждого заказчика индивидуален, поэтому без него «чудо» точно не получится.
Архитектор Татьяна Генне о принципах проектирования интерьеров и о самом важном при создании качественного жилого пространства.
— Создание дизайн-проекта — процесс трудоемкий. За счет чего его можно ускорить?
— К нам часто обращаются заказчики с запросом на оперативное решение по ремонту. Задачи у всех разные: подготовить недвижимость для сдачи в аренду, оперативно обновить интерьер, отремонтировать квартиру с нуля. Главное — всем нужен быстрый, качественный результат в расчете на определенный бюджет. Специалисты нашей студии собрали весь опыт, накопленный за одиннадцать лет работы, и сформировали три комплексных пакета: «Старт», «Комфорт» и «Дизайн». В каждом из них есть четкий список параметров, услуг и видов работ, обозначена конкретная стоимость квадратного метра ремонта с материалами. Поэтому мы не тратим время на поиски и выбор нужной плитки, дверей, отделки (для каждого пакета продуманы конкретные решения), на дополнительные согласования с заказчиком, калькуляцию — и делаем ремонт за два-три месяца.
— Стоимость услуг может вырасти в процессе реализации?
— Практически нет, при применении комплекса мы точно понимаем ценовые рамки —каждый пакет включает конкретные виды работ и материалы. Мы заранее просчитали их стоимость. Например, в самом бюджетном пакете «Старт» для отделки стен выбираем обои под покраску как самый недорогой вариант, определенные коллекции плитки и модели дверей. При этом студия выступает своеобразной «дизайн-службой одного окна», где, оплатив пакет, заказчик приобретает весь комплекс услуг по ремонту: разработку проектной документации и просчет сметы, строительные работы.
— Можно ли создать индивидуальный интерьер, выбрав комплекс?
— Даже в ассортименте бюджетных фабрик предложения по материалам достаточно разнообразны. При этом у клиента всегда есть возможность выбора дополнительных опций, например, установки кондиционера, замены двери. Это сделает пакет дороже, но позволит добавить интерьеру индивидуальности. По стоимости пакетов и набору опций проконсультируем при встрече или в предварительной беседе по телефону. Также информация о комплексном предложении есть в соцсетях студии.
— В какой бюджет можно уложиться, например, с квартирой в
50 «квадратов» и стартовым пакетом?
— У нас был именно такой кейс: квартира в сером ключе, 50 квадратных метров. Заказчики выбрали базовый пакет и дополнительные опции: ПВХ на полу по всей квартире, включая санузел, замену двери, установку кондиционера, комплектацию кухни с техникой. По «старым» ценам мы уложились в 1 300 000 рублей вместе со строительными работами. Заказчикам осталось только постепенно наполнить интерьер мебелью.
— К нам часто обращаются заказчики с запросом на оперативное решение по ремонту. Задачи у всех разные: подготовить недвижимость для сдачи в аренду, оперативно обновить интерьер, отремонтировать квартиру с нуля. Главное — всем нужен быстрый, качественный результат в расчете на определенный бюджет. Специалисты нашей студии собрали весь опыт, накопленный за одиннадцать лет работы, и сформировали три комплексных пакета: «Старт», «Комфорт» и «Дизайн». В каждом из них есть четкий список параметров, услуг и видов работ, обозначена конкретная стоимость квадратного метра ремонта с материалами. Поэтому мы не тратим время на поиски и выбор нужной плитки, дверей, отделки (для каждого пакета продуманы конкретные решения), на дополнительные согласования с заказчиком, калькуляцию — и делаем ремонт за два-три месяца.
— Стоимость услуг может вырасти в процессе реализации?
— Практически нет, при применении комплекса мы точно понимаем ценовые рамки —каждый пакет включает конкретные виды работ и материалы. Мы заранее просчитали их стоимость. Например, в самом бюджетном пакете «Старт» для отделки стен выбираем обои под покраску как самый недорогой вариант, определенные коллекции плитки и модели дверей. При этом студия выступает своеобразной «дизайн-службой одного окна», где, оплатив пакет, заказчик приобретает весь комплекс услуг по ремонту: разработку проектной документации и просчет сметы, строительные работы.
— Можно ли создать индивидуальный интерьер, выбрав комплекс?
— Даже в ассортименте бюджетных фабрик предложения по материалам достаточно разнообразны. При этом у клиента всегда есть возможность выбора дополнительных опций, например, установки кондиционера, замены двери. Это сделает пакет дороже, но позволит добавить интерьеру индивидуальности. По стоимости пакетов и набору опций проконсультируем при встрече или в предварительной беседе по телефону. Также информация о комплексном предложении есть в соцсетях студии.
— В какой бюджет можно уложиться, например, с квартирой в
50 «квадратов» и стартовым пакетом?
— У нас был именно такой кейс: квартира в сером ключе, 50 квадратных метров. Заказчики выбрали базовый пакет и дополнительные опции: ПВХ на полу по всей квартире, включая санузел, замену двери, установку кондиционера, комплектацию кухни с техникой. По «старым» ценам мы уложились в 1 300 000 рублей вместе со строительными работами. Заказчикам осталось только постепенно наполнить интерьер мебелью.
Дизайнер Анна Геращенко о том, как можно максимально упростить процесс ремонта для заказчика и как в этом поможет комплексное предложение ее студии.
Фактуры, готика и толстые ножки
Мы попросили тренд-аналитика и колориста Зою Ти дать прогнозы, что будет актуально в этом году. Предлагаем сверить курсы.
Любые глобальные тренды отражают психологические потребности людей, интерьерные — не исключение.
Если говорить об общих тенденциях, то за прошлый год заметно возрос спрос на все, что способно снизить уровень стресса и компенсировать дискомфорт. В частности, люди нередко выбирают то, что вызывает четкие ассоциации с природой.
В 2023 году будут актуальны:
— природные материалы, фактуры и текстуры;
— растительные мотивы — наиболее востребованными в интерьерах станут не вызывающие раздражение принты с пониженной контрастностью;
— анимализм, он все еще интересен, но от экзотических животных акцент, скорее всего, сместится на простых и понятных журавлей, ежей и прочих лесных жителей;
— сочетание в одном изделии или в одной плоскости нескольких природных материалов, например, камень и дерево или дерево плюс металл.
Если говорить об общих тенденциях, то за прошлый год заметно возрос спрос на все, что способно снизить уровень стресса и компенсировать дискомфорт. В частности, люди нередко выбирают то, что вызывает четкие ассоциации с природой.
В 2023 году будут актуальны:
— природные материалы, фактуры и текстуры;
— растительные мотивы — наиболее востребованными в интерьерах станут не вызывающие раздражение принты с пониженной контрастностью;
— анимализм, он все еще интересен, но от экзотических животных акцент, скорее всего, сместится на простых и понятных журавлей, ежей и прочих лесных жителей;
— сочетание в одном изделии или в одной плоскости нескольких природных материалов, например, камень и дерево или дерево плюс металл.
Материалы и фактуры
Натуральные поверхности и материалы популярны как никогда. В периоды нестабильности людям свойственно выбирать то, что проверено веками. Но имитация природных текстур на пластике актуальна лишь для эконом-сегмента, где невысокая цена важнее качества и комфорта. В остальных сегментах выбор склоняется в пользу естественных материалов, причем финишное покрытие, способ обработки поверхности должны раскрывать их природную красоту и происхождение.
Тренд на фактурность усилился. Чем больше тактильно приятных фактур в одном пространстве, тем интереснее его изучать и с ним взаимодействовать. Так люди пытаются компенсировать нехватку теплых дружеских объятий, столь необходимых для сохранения психического здоровья.
Натуральные поверхности и материалы популярны как никогда. В периоды нестабильности людям свойственно выбирать то, что проверено веками. Но имитация природных текстур на пластике актуальна лишь для эконом-сегмента, где невысокая цена важнее качества и комфорта. В остальных сегментах выбор склоняется в пользу естественных материалов, причем финишное покрытие, способ обработки поверхности должны раскрывать их природную красоту и происхождение.
Тренд на фактурность усилился. Чем больше тактильно приятных фактур в одном пространстве, тем интереснее его изучать и с ним взаимодействовать. Так люди пытаются компенсировать нехватку теплых дружеских объятий, столь необходимых для сохранения психического здоровья.
Журнальные столики из глины TOTOTÒ, Паоло Капелло и Симоне Сабатти для Miniform
Скамья Bridge из массива кедра от Riva 1920.
Светильник Overlay, дизайнер Люси Колдова для Brokis.
Обои Kripté, студия Salaris для Wall & decò.
Мебель и формы
Округлые формы постепенно сдают позиции, пришло время устойчивых и стабильных образов. Несложно догадаться, что именно отсутствие стабильности люди будут компенсировать таким способом. Мебель на тонких ножках уходит в прошлое. Чем надежнее выглядит вещь, тем более она желанна. Посмотрите на новые коллекции кресел от Moooi или на стулья от Патрисии Уркиолы —максимальная устойчивость.
Стиль и цвета
Два тренда, противоречащие друг другу, будут существовать параллельно.
Первый — тренд на инфантильность: разбеленные нежные оттенки, погружающие в детство, примитивизм и легкость. Все это создает атмосферу беззаботности и безответственности — это именно те состояния, по которым сейчас скучают многие.
Второй — готические мотивы, которые ассоциируются со Средневековьем и смутными временами. Они в той или иной степени отражают страхи большинства — с одной стороны, а с другой — дают уверенность, что однажды этот период пройдет, как уже было в истории.
Поиск опоры в истории и культурных корнях — тоже тренд. «Русский стиль» расцветает во всем своем многообразии. Особый спрос будет на все, в чем отражается русская культура дореволюционного периода. Так, атмосфера уютной чеховской дачи будет очень востребована, а вместе с ней кружева, изящный фарфор, принты по мотивам Жостово и Гжели, образы из русских сказок.
Если говорить про цвет, то актуальными окажутся все оттенки бежево-коричневой гаммы, поскольку они дарят чувство защищенности; умиротворяющие зеленые и сине-зеленые тона, а также вселяющие надежду на светлое будущее нежные розовые и голубые.
Округлые формы постепенно сдают позиции, пришло время устойчивых и стабильных образов. Несложно догадаться, что именно отсутствие стабильности люди будут компенсировать таким способом. Мебель на тонких ножках уходит в прошлое. Чем надежнее выглядит вещь, тем более она желанна. Посмотрите на новые коллекции кресел от Moooi или на стулья от Патрисии Уркиолы —максимальная устойчивость.
Стиль и цвета
Два тренда, противоречащие друг другу, будут существовать параллельно.
Первый — тренд на инфантильность: разбеленные нежные оттенки, погружающие в детство, примитивизм и легкость. Все это создает атмосферу беззаботности и безответственности — это именно те состояния, по которым сейчас скучают многие.
Второй — готические мотивы, которые ассоциируются со Средневековьем и смутными временами. Они в той или иной степени отражают страхи большинства — с одной стороны, а с другой — дают уверенность, что однажды этот период пройдет, как уже было в истории.
Поиск опоры в истории и культурных корнях — тоже тренд. «Русский стиль» расцветает во всем своем многообразии. Особый спрос будет на все, в чем отражается русская культура дореволюционного периода. Так, атмосфера уютной чеховской дачи будет очень востребована, а вместе с ней кружева, изящный фарфор, принты по мотивам Жостово и Гжели, образы из русских сказок.
Если говорить про цвет, то актуальными окажутся все оттенки бежево-коричневой гаммы, поскольку они дарят чувство защищенности; умиротворяющие зеленые и сине-зеленые тона, а также вселяющие надежду на светлое будущее нежные розовые и голубые.
Настольная лампа Arno, Маттео Нунциати для Natevo.
Кресло Love, Марсель Вандерс для Moooi.
Стул Dudet, Патрисия Уркиола для Cassina.
Вазы Rhythm 2.1 художника-керамиста из Нижнего Новгорода Анны Жуковой.
Декоративная чаша от Canopic Studio — группы керамистов из Лос-Анджелеса.
Интерьер подмосковной усадьбы дизайнера и декоратора Аллы Шумейко.
Фото: Михаил Степанов.
Фото: Михаил Степанов.
Карамель с черной полосой
Специально для «кд» российский стилист интерьеров Юлия Чеботарь сделала обзор выставки Heimtextil, которую посетила в январе этого года во Франкфурте-на-Майне.
Heimtextil — пожалуй, самая известная европейская выставка, которая задает тон в текстильном оформлении интерьера. Мекка для производителей тканей и декораторов со всего мира. Масштабы выставки впечатляют: по данным организаторов, за четыре дня Heimtextil посетили около 44 000 человек, самые актуальные новинки представили 2400 компаний из 129 стран мира. В первую пятерку стран-экспонентов вошли Китай, Индия, Турция, Пакистан, Италия. География производителей во многом объясняет, откуда ветер приносит тренды в Европу и доносит их до нас. В этом году в моде этника, что лучше всего прослеживается на примере ковров, где побеждают не европейские узоры, а именно национальные мотивы. И неважно, Марокко это или Индия, традиционные узоры или их стилизации — этника все равно явно считывается.
Если выделить самую актуальную цветовую гамму 2023 года, то это розово-карамельная в самых разнообразных оттенках — где-то бледно-розовый, где-то интенсивно-оранжевый. «Сладкая» палитра буквально везде — в портьерах, подушках, мебельных обивках, покрывалах, постельном белье, банных халатах, полотенцах и столовом текстиле. На втором месте черно-белая графика — от геометрии до все той же этники.
О чем стоит поговорить отдельно, так это о фактурах — ярко выраженные, тактильные, совмещенные самым неимоверным образом, они станут главным хитом в текстильном оформлении интерьеров. На новый виток вышло букле. Казалось бы, эта тема сто раз пройдена, но нет – «ершистые» ткани с волнующими фактурами снова на пике популярности, и вам трудно будет найти модный интерьер-2023, где вы их не встретите. Равно как и бахрому, которая в этом году решительно заявила о себе.
Если выделить самую актуальную цветовую гамму 2023 года, то это розово-карамельная в самых разнообразных оттенках — где-то бледно-розовый, где-то интенсивно-оранжевый. «Сладкая» палитра буквально везде — в портьерах, подушках, мебельных обивках, покрывалах, постельном белье, банных халатах, полотенцах и столовом текстиле. На втором месте черно-белая графика — от геометрии до все той же этники.
О чем стоит поговорить отдельно, так это о фактурах — ярко выраженные, тактильные, совмещенные самым неимоверным образом, они станут главным хитом в текстильном оформлении интерьеров. На новый виток вышло букле. Казалось бы, эта тема сто раз пройдена, но нет – «ершистые» ткани с волнующими фактурами снова на пике популярности, и вам трудно будет найти модный интерьер-2023, где вы их не встретите. Равно как и бахрому, которая в этом году решительно заявила о себе.
фото: Юлия Чеботарь, Messe Frankfurt GmbH
От частного к общему
Глобальный тренд, обозначенный Heimtexti, — это природа и забота о ее сохранности, экологии и здоровье человека. Организаторы немецкой выставки предложили дизайнерам проявить свой творческий потенциал в четырех темах.
From Earth — эту тему дословно можно перевести как «С Земли». Она рассматривает текстильный дизайн как способ воссоединения человека с природой. Дизайнеры исследуют потенциал всевозможных органических материалов, подчеркивают их теплоту, мягкость, а также удивительное разнообразие натуральных красителей.
Nature Engineered («Создано природой») — показывает, как можно объединить природу и передовые технологии в новых материалах, которые одновременно инновационны, функциональны и не наносят вред окружающей среде.
Make and Remake — «Сделать и переделать», тема, обретшая на Heimtextil самые выразительные формы. Безотходное цикличное производство — магистральный тренд современного дизайна, который не мог не затронуть текстиля. Дизайнеры размышляют, как продлить срок службы существующих материалов, и демонстрируют, насколько красивыми могут быть восстановленные ткани.
Тема Continuous — непрерывный» — рассказала об инновационных подходах к производству тканей наряду с возможностями регенерации текстиля. Это размышления о бесконечном биологическом цикле, дизайнеры призывают вновь и вновь использовать отжившие свой век материалы, превращая их в красивые, желанные продукты. Что-то выглядело несколько странным, например, кресло из кусков старых половичков, а что-то прекрасным, как чемодан из растительных волокон льна и смолы. Но все вместе собралось в необычную картину: ты приехал в гости в деревню — и вдруг в сарае увидел космическую ракету на ходу.
Глобальный тренд, обозначенный Heimtexti, — это природа и забота о ее сохранности, экологии и здоровье человека. Организаторы немецкой выставки предложили дизайнерам проявить свой творческий потенциал в четырех темах.
From Earth — эту тему дословно можно перевести как «С Земли». Она рассматривает текстильный дизайн как способ воссоединения человека с природой. Дизайнеры исследуют потенциал всевозможных органических материалов, подчеркивают их теплоту, мягкость, а также удивительное разнообразие натуральных красителей.
Nature Engineered («Создано природой») — показывает, как можно объединить природу и передовые технологии в новых материалах, которые одновременно инновационны, функциональны и не наносят вред окружающей среде.
Make and Remake — «Сделать и переделать», тема, обретшая на Heimtextil самые выразительные формы. Безотходное цикличное производство — магистральный тренд современного дизайна, который не мог не затронуть текстиля. Дизайнеры размышляют, как продлить срок службы существующих материалов, и демонстрируют, насколько красивыми могут быть восстановленные ткани.
Тема Continuous — непрерывный» — рассказала об инновационных подходах к производству тканей наряду с возможностями регенерации текстиля. Это размышления о бесконечном биологическом цикле, дизайнеры призывают вновь и вновь использовать отжившие свой век материалы, превращая их в красивые, желанные продукты. Что-то выглядело несколько странным, например, кресло из кусков старых половичков, а что-то прекрасным, как чемодан из растительных волокон льна и смолы. Но все вместе собралось в необычную картину: ты приехал в гости в деревню — и вдруг в сарае увидел космическую ракету на ходу.
Природа, детали и цвет
Стильные решения в гипермаркетах «Бауцентр» для оформления ванных комнат и кухонь, долго не теряющие актуальности и легко реализуемые в любом интерьере.
Кухня
Самые модные кухни этого сезона минималистичны, лаконичны, без ярких акцентов, в нейтральной цветовой гамме. Предпочтительны кухонные гарнитуры в молочных, кремовых и серых тонах. Но если все же очень хочется добавить цвета, обратите внимание на природную палитру и мягкие, разбеленные оттенки: шалфейные, нежные коралловые, оливковые. При оформлении кухни дизайнеры рекомендуют приглядеться к фасадам с выраженной деревянной фактурой. Они будут хорошо смотреться как сами по себе, так и в комбинации с матовыми гладкими вариантами отделки.
На смену кухням без верхних шкафов, которые мы так полюбили благодаря картинкам из Pinterest, приходит противоположное по концепции решение — гарнитур под потолок с антресолями. Этот вариант способен визуально вытянуть помещение.
Самые модные кухни этого сезона минималистичны, лаконичны, без ярких акцентов, в нейтральной цветовой гамме. Предпочтительны кухонные гарнитуры в молочных, кремовых и серых тонах. Но если все же очень хочется добавить цвета, обратите внимание на природную палитру и мягкие, разбеленные оттенки: шалфейные, нежные коралловые, оливковые. При оформлении кухни дизайнеры рекомендуют приглядеться к фасадам с выраженной деревянной фактурой. Они будут хорошо смотреться как сами по себе, так и в комбинации с матовыми гладкими вариантами отделки.
На смену кухням без верхних шкафов, которые мы так полюбили благодаря картинкам из Pinterest, приходит противоположное по концепции решение — гарнитур под потолок с антресолями. Этот вариант способен визуально вытянуть помещение.
Ванная
Санузлы все больше обретают жилой вид, основная масса ключевых трендов в дизайне ванной последние несколько лет направлена именно на то, чтобы помещение визуально не выбивалось из ряда прочих комнат. Отсюда — использование плитки с «неплиточным» дизайном, например, с текстурой дерева, камня, активным цветом. Особое место занимает имитация мрамора, и если раньше самыми популярными были светлые поверхности сорта «Калакатта», то сейчас производители все больше обращают внимание и на активную, насыщенную палитру — зеленые, темно-серые и даже черные тона камня.
Для напольной плитки продолжают быть актуальными геометрический принт и орнаменты. А на стенах все так же популярна плитка-«кабанчик». Нестандартные способы ее укладки сделают дизайн помещения более индивидуальным.
Акценты
Оригинальное зеркало способно сделать запоминающимся даже самый лаконичный интерьер ванной. Актуальны модели необычных форм (асимметричные, вытянутые, овальные) с подсветкой (особенно с теплым спектром), а также композиции из зеркал разных форм и размеров.
В роли декоративных акцентов зачастую выступают и смесители — цветные, c сатиновым покрытием или в матовом золоте, латуни. В тренде «организованность» — жидкие косметические средства (шампунь, мыло и прочее) перелейте в красивые дозаторы в одной стилистике, тогда помещение будет смотреться более эстетично в целом. В «Бауцентре» можно подобрать стильные варианты из пластика, керамики, стекла.
Санузлы все больше обретают жилой вид, основная масса ключевых трендов в дизайне ванной последние несколько лет направлена именно на то, чтобы помещение визуально не выбивалось из ряда прочих комнат. Отсюда — использование плитки с «неплиточным» дизайном, например, с текстурой дерева, камня, активным цветом. Особое место занимает имитация мрамора, и если раньше самыми популярными были светлые поверхности сорта «Калакатта», то сейчас производители все больше обращают внимание и на активную, насыщенную палитру — зеленые, темно-серые и даже черные тона камня.
Для напольной плитки продолжают быть актуальными геометрический принт и орнаменты. А на стенах все так же популярна плитка-«кабанчик». Нестандартные способы ее укладки сделают дизайн помещения более индивидуальным.
Акценты
Оригинальное зеркало способно сделать запоминающимся даже самый лаконичный интерьер ванной. Актуальны модели необычных форм (асимметричные, вытянутые, овальные) с подсветкой (особенно с теплым спектром), а также композиции из зеркал разных форм и размеров.
В роли декоративных акцентов зачастую выступают и смесители — цветные, c сатиновым покрытием или в матовом золоте, латуни. В тренде «организованность» — жидкие косметические средства (шампунь, мыло и прочее) перелейте в красивые дозаторы в одной стилистике, тогда помещение будет смотреться более эстетично в целом. В «Бауцентре» можно подобрать стильные варианты из пластика, керамики, стекла.
Лев Терехов о том, как создать функциональную гостиную.
Анна Миклашевская о цвете как инструменте создания уникального интерьера.
Александр Гришов: как добиться максимального комфорта в небольшой квартире.
Ирина Сойтюрк и Екатерина Есина о принципах обустройства квартир для аренды.
Ольга Карпова о том, как сделать кухню-столовую главным помещением в доме и местом притяжения всей семьи.
Ольга Штенникова об эмоциях в жилом пространстве, цветах, фактурах и обо всем, что создает настроение.
Светлана Урусова о том, как оформить ванную комнату, чтобы не чувствовать себя «стесненным обстоятельствами».
Юлия Панфилова о преимуществах мебели, созданной по индивидуальному проекту.
Истина и ценности
Разговор с калининградским ювелиром Ольгой Облезиной о трендах, брендах, авторском дизайне и, конечно, янтаре.
«КД» отправились напросились в гости в мастерскую ювелира Ольги Облезиной, дипломированный специалиста, автора уникальной техники, лауреата всевозможных конкурсов, участницы не только российских, но и международных выставок.
— Начнем с банального, но неизбежного: расскажи, почему ювелирка? Есть какая-нибудь маркетинговая легенда вроде «Я с детства хотела быть ювелиром, но отучилась на юриста…»?
— Нет, все по-другому. В семнадцать лет я поступила в Тольяттинский госуниверситет на загадочную специальность «Художественный металл». На тот момент это была абсолютно новая кафедра, у руля стояли Николай и Галина Шароновы, суперпрофессионалы с именем мировой значимости, но об этом я узнала позже. А тогда мне просто хотелось учиться на дизайнера, однако по баллам ЕГЭ прошла только на кафедру декоративно-прикладного искусства (работа с металлом). Уже приготовилась расписывать жостовские подносы, но выяснилось: буду учиться ювелирному дизайну. Так совершенно случайно я оказалась именно там, где и должна быть.
— Сама понимаешь, не поговорить про янтарь мы не можем. Ты родом из Самары, у тебя наверняка должен отсутствовать этот калининградский снобистский стереотип о солнечном камне.
— Стереотип о том, что украшения из янтаря — это такие тяжелые бабушкины бусы, есть и в «большой» России. Но я от него быстро избавилась.
— Начнем с банального, но неизбежного: расскажи, почему ювелирка? Есть какая-нибудь маркетинговая легенда вроде «Я с детства хотела быть ювелиром, но отучилась на юриста…»?
— Нет, все по-другому. В семнадцать лет я поступила в Тольяттинский госуниверситет на загадочную специальность «Художественный металл». На тот момент это была абсолютно новая кафедра, у руля стояли Николай и Галина Шароновы, суперпрофессионалы с именем мировой значимости, но об этом я узнала позже. А тогда мне просто хотелось учиться на дизайнера, однако по баллам ЕГЭ прошла только на кафедру декоративно-прикладного искусства (работа с металлом). Уже приготовилась расписывать жостовские подносы, но выяснилось: буду учиться ювелирному дизайну. Так совершенно случайно я оказалась именно там, где и должна быть.
— Сама понимаешь, не поговорить про янтарь мы не можем. Ты родом из Самары, у тебя наверняка должен отсутствовать этот калининградский снобистский стереотип о солнечном камне.
— Стереотип о том, что украшения из янтаря — это такие тяжелые бабушкины бусы, есть и в «большой» России. Но я от него быстро избавилась.
Во время учебы с подачи преподавателей регулярно участвовала в конкурсах, в том числе в биеннале авторских изделий из солнечного камня в калининградском Музее янтаря.Задача была превозмочь собственные и общественные стереотипы о янтаре и иначе раскрыть его ювелирный потенциал. С первого соприкосновения с ним в работе шаблон про бусы канул в Лету. Это уникальный материал, легкий, аморфный, с фантастически разнообразной цветовой гаммой, дающий возможность работы с объемами. Можно сказать, янтарь и подвигнул меня к переезду в Янтарный край.
— А что делать с общественным стереотипом?
— Концентрация янтаря в одном месте на планете делает его таким желанным для других, что влечет за собой проблему: в ювелирном мире это история про уникальность самого камня, а не изделий, в которых он используется. Янтарю же нужен дизайн: в массе он так и разлетается в виде все тех же бабушкиных бус по разным уголкам России.
— А что делать с общественным стереотипом?
— Концентрация янтаря в одном месте на планете делает его таким желанным для других, что влечет за собой проблему: в ювелирном мире это история про уникальность самого камня, а не изделий, в которых он используется. Янтарю же нужен дизайн: в массе он так и разлетается в виде все тех же бабушкиных бус по разным уголкам России.
Реклама. Облезина Ольга Олеговна
текст: Яна Тимошенко фото: Ольга Облезина, Светлана Андрюхина
— Тренды меняются, но при этом в ювелирке остаются «незыблемости». Например, «гвоздь» Cartier, превратившийся в социальный маркер, символ того, что ты «добился». Для определенной прослойки этот паттерн выше стремления к уникальности, хотя они могут себе ее позволить.
— Это хорошее упоминание. Снова время вспомнить школу Шароновых: есть у меня одногруппники, которые трудятся под началом крупныхевропейских ювелирных домов и делятся инсайдами. Уровень там совершенно иной, и у брендов этих другая проблема: на Западе появилось новое, платежеспособное поколение, которому не нужны эти «маркеры», его ценности изменились. Дома ищут свежую кровь среди художников, чтобы перестроиться под интересы аудитории, не готовой платить просто за имя: ей необходим дизайн, идеи, новые формы. С более традиционными, брендированными изделиями марки уходят на Восток, где по-прежнему покупают логотип на коробочке.
— Это хорошее упоминание. Снова время вспомнить школу Шароновых: есть у меня одногруппники, которые трудятся под началом крупныхевропейских ювелирных домов и делятся инсайдами. Уровень там совершенно иной, и у брендов этих другая проблема: на Западе появилось новое, платежеспособное поколение, которому не нужны эти «маркеры», его ценности изменились. Дома ищут свежую кровь среди художников, чтобы перестроиться под интересы аудитории, не готовой платить просто за имя: ей необходим дизайн, идеи, новые формы. С более традиционными, брендированными изделиями марки уходят на Восток, где по-прежнему покупают логотип на коробочке.
— Есть такое ощущение, что когда русские пытаются показать миру что-то русское, они неизбежно скатываются в лубок.
— Ты спрашиваешь, почему в массе используются такие избитые паттерны? Проблема в том, что мы либо не гордимся своим наследием, либо вовсе его не знаем. Дизайнеры, вошедшие в тему кокошников и балалаек «в лоб», без переосмысления, работают на поверхностных слоях. Первое, что придумалось, то и делают. Но дизайн — это когда ты отбрасываешь первый стереотипный шаблон, за ним — второй и третий. Нужно уделить больше внимания полету мысли и анализу, чтобы уйти от лубочных стереотипов, создавая русский дизайн.
— Ты практикуешь ресайклинг и апсайклинг. Можешь рассказать об этом?
— Могу. У меня в ушах — бывшие пластиковые пакеты (белые сережки, на которые в жизни не подумаешь, что они — пакеты. — Прим. авт.). Сейчас даже топовые ювелиры обратили свой взор в сторону нетрадиционных материалов: пластика, дерева, синтетических камней, титана. В принципе, дизайна и перформанса в украшениях стало больше, современники уже не так завязаны на камнях: раньше задачей ювелиров было создание достойной оправы для камня, которая не затмевала бы его красоту. Сейчас мы оцениваем изделие в целом.
— И последний вопрос. Планы есть? Какие?
— У меня в пандемию случился такой момент, когда я думала, в правильном ли направлении двигаюсь. И при этом я работала, отправляла свои изделия клиенткам. Мне столько отзывов пришло: Ольга, спасибо, ваши украшения сейчас — спасение, как глоток свежего воздуха... И тогда я поняла, что могу быть полезной. И собираюсь продолжать быть полезной. Ничего другого не хочу делать: дизайн дает мне ощущение жизни.
— Ты спрашиваешь, почему в массе используются такие избитые паттерны? Проблема в том, что мы либо не гордимся своим наследием, либо вовсе его не знаем. Дизайнеры, вошедшие в тему кокошников и балалаек «в лоб», без переосмысления, работают на поверхностных слоях. Первое, что придумалось, то и делают. Но дизайн — это когда ты отбрасываешь первый стереотипный шаблон, за ним — второй и третий. Нужно уделить больше внимания полету мысли и анализу, чтобы уйти от лубочных стереотипов, создавая русский дизайн.
— Ты практикуешь ресайклинг и апсайклинг. Можешь рассказать об этом?
— Могу. У меня в ушах — бывшие пластиковые пакеты (белые сережки, на которые в жизни не подумаешь, что они — пакеты. — Прим. авт.). Сейчас даже топовые ювелиры обратили свой взор в сторону нетрадиционных материалов: пластика, дерева, синтетических камней, титана. В принципе, дизайна и перформанса в украшениях стало больше, современники уже не так завязаны на камнях: раньше задачей ювелиров было создание достойной оправы для камня, которая не затмевала бы его красоту. Сейчас мы оцениваем изделие в целом.
— И последний вопрос. Планы есть? Какие?
— У меня в пандемию случился такой момент, когда я думала, в правильном ли направлении двигаюсь. И при этом я работала, отправляла свои изделия клиенткам. Мне столько отзывов пришло: Ольга, спасибо, ваши украшения сейчас — спасение, как глоток свежего воздуха... И тогда я поняла, что могу быть полезной. И собираюсь продолжать быть полезной. Ничего другого не хочу делать: дизайн дает мне ощущение жизни.
— Мой бренд – это мой ребенок, в прямом смысле этого слова. Mama Sews At Home появился вместе с рождением моего малыша. Я искала качественные и красивые детские товары, но не было ничего, чтобы меня устраивало. Решение пришло быстро: сшить самой!
Юлия взяла у подруги швейную машинку, посмотрела на Youtube видео мастер-классов и приступила к работе. Первыми изделиями стали бортики и постельное белье, чем дальше — тем шире становился ассортимент.
— На собственном опыте я знала, насколько сложно мамам найти хорошие детские вещи, и решила начать шить на заказ. Разместила фото работ в социальных сетях, предложила свои услуги. Пришел первый заказ, потом второй, третий…
Юлия взяла у подруги швейную машинку, посмотрела на Youtube видео мастер-классов и приступила к работе. Первыми изделиями стали бортики и постельное белье, чем дальше — тем шире становился ассортимент.
— На собственном опыте я знала, насколько сложно мамам найти хорошие детские вещи, и решила начать шить на заказ. Разместила фото работ в социальных сетях, предложила свои услуги. Пришел первый заказ, потом второй, третий…
Реклама. Артамонова Юлия Викторовна
мастер джутового плетения.
Созданием декора из джута Марина занимается сравнительно недавно, но уже собрала армию поклонников своих работ.
— Творчество увлекало меня всегда, — признается мастер. — С детства занималась рукоделием, рисовала, посещала творческие кружки, но прислушаться к потребностям своей души смогла, только став взрослой, получив экономическое образование и несколько лет проработав по профессии.
Вязанием из джута Марина занялась по воле случая.
— Я купила квартиру, и у меня появилась возможность создать пространство своей мечты. Интерьер получился графичным, в скандинавском стиле, хотелось добавить ноток уюта. Стала изучать стилистику северных стран, декор, и чисто случайно (а может, и нет) на глаза попалась картинка джутовых корзинок и ковриков. Меня зацепило! Начала смотреть ролики мастеров, которые вяжут и обучают. До этого я никогда не держала крючок в руках, но сомнений не было. Решила попробовать, и меня так затянуло, что стала вязать постоянно — корзинки, персонники, коврики…
— Творчество увлекало меня всегда, — признается мастер. — С детства занималась рукоделием, рисовала, посещала творческие кружки, но прислушаться к потребностям своей души смогла, только став взрослой, получив экономическое образование и несколько лет проработав по профессии.
Вязанием из джута Марина занялась по воле случая.
— Я купила квартиру, и у меня появилась возможность создать пространство своей мечты. Интерьер получился графичным, в скандинавском стиле, хотелось добавить ноток уюта. Стала изучать стилистику северных стран, декор, и чисто случайно (а может, и нет) на глаза попалась картинка джутовых корзинок и ковриков. Меня зацепило! Начала смотреть ролики мастеров, которые вяжут и обучают. До этого я никогда не держала крючок в руках, но сомнений не было. Решила попробовать, и меня так затянуло, что стала вязать постоянно — корзинки, персонники, коврики…
Реклама. Власова Марина Михайловна
Поначалу работала в основном по ночам, с грудным ребенком днем на это просто не было времени. В семье даже шутка появилась: «Город засыпает — просыпаются швеи». Вскоре начала делегировать часть работ — так нашлись единомышленники и появился бренд Mama Sews At Home.
Сегодня у Юлии небольшая мастерская, мастерицы шьют и вяжут вещи и аксессуары для малышей. Дизайн, конечно же, авторский!
Mama Sews At Home — это душевный проект увлеченной своим делом мамы для других мам и их малышей. Калининградский бренд предлагает красивую и удобную одежду из натуральных материалов для самых маленьких. Пледы и полотенца, грызунки и держатели для пустышек из можжевельника, игрушки ручной работы и погремушки, пеленки и комплекты на выписку, платья для особых случаев и фотосессий выполнены вручную с теплотой и любовью.
Сегодня у Юлии небольшая мастерская, мастерицы шьют и вяжут вещи и аксессуары для малышей. Дизайн, конечно же, авторский!
Mama Sews At Home — это душевный проект увлеченной своим делом мамы для других мам и их малышей. Калининградский бренд предлагает красивую и удобную одежду из натуральных материалов для самых маленьких. Пледы и полотенца, грызунки и держатели для пустышек из можжевельника, игрушки ручной работы и погремушки, пеленки и комплекты на выписку, платья для особых случаев и фотосессий выполнены вручную с теплотой и любовью.
Дарила свои работы друзьям, украшала ими дом.
В какой-то момент сработал закон перехода количества в качество, и Марина создала бренд «Счастливый дом» с концепцией, которая отражает ее любовь к творчеству и натуральным материалам. Мастерица не только делает предметы декора сама, но и помогает другим творческим людям популяризировать свои умения.
— Я открыла небольшой магазинчик, где начинающие мастера могут представить и продать свои работы. Керамика, дерево, свечи – здесь можно найти все, что привнесет гармонию и уют в интерьер, то, что сделает счастливым каждый дом.
В какой-то момент сработал закон перехода количества в качество, и Марина создала бренд «Счастливый дом» с концепцией, которая отражает ее любовь к творчеству и натуральным материалам. Мастерица не только делает предметы декора сама, но и помогает другим творческим людям популяризировать свои умения.
— Я открыла небольшой магазинчик, где начинающие мастера могут представить и продать свои работы. Керамика, дерево, свечи – здесь можно найти все, что привнесет гармонию и уют в интерьер, то, что сделает счастливым каждый дом.
