КАЛИНИНГРАДСКИЕ ДОМА
читайте в электронном виде
ЖУРНАЛ
СЛОВО РЕДАКТОРА
Пожалуй, самое странное ощущение от наступающего Нового года сложилось у меня в этом декабре. Праздновать? Зажигать огни на елке? Строить планы? Проводить 2022-й и выдохнуть? А потом решила: праздновать, зажигать и строить! Непременно надо строить планы, ведь если не загадывать, ничего хорошего и не случится. Жизнь нельзя остановить, но можно постараться направить в нужное русло, хотя бы в первом приближении.
В последнее время я часто слышу: кому нужен сегодня дизайн? Отвечу. Всем, кто не хочет загнать свою жизнь в непроглядную серость, кто живет надеждами на лучшее и создает это лучшее в своих домах. Всем, кто хочет, чтобы их дети росли в тепле и уюте, кто не согласен переждать, перетерпеть и поставить жизнь на паузу. Всем, кто хочет обрести что-то большее, чем только материальные ценности, кто ценит тепло ручной работы мастера и видит в искусстве красоту, которая спасет мир.
В смутные времена люди больше тянутся к искусству, причем в любых его проявлениях — театры и галереи не пустуют, выставки дизайна и декора посещаемы и востребованы. Мы убедились в этом в октябре, поехав на выставку российского дизайна Аrtdom. Необычайно творческая атмосфера, когда люди получают удовольствие от предметов искусства, которые создают сами и видят у других. Мы просто кайфанули и эмоционально перезагрузились. А в этом номере мы с огромным удовольствием рассказываем о наших мастерах — керамистах, художниках, предметных дизайнерах и ювелирах. От этих людей и их работ исходит обволакивающее тепло, попробуйте к ним прикоснуться — согреетесь. Смотрите, выбирайте подарки друзьям и близким. Заряжайтесь позитивом и обязательно украшайте свои дома — если звезды зажигают на елке, значит, это кому-то нужно. С Новым годом!
Главный редактор журнала «Калининградские дома»
Елена Федотова
Реклама. ООО «Дом Калининград»
СОДЕРЖАНИЕ
Концепция интерьера, предложенная студией Line Design, определила название гастробара — «Ветви».
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
ПРОГУЛКА ПО ЛЕСУ
Сначала были ветки. На потолке. Необычный декор — первое, что пришло в голову дизайнерам студии Line Design, когда владельцы гастробара обратились к ним за разработкой интерьера.
— Дальше все начало раскручиваться само собой, — рассказывают дизайнеры Михаил Ленько и Александр Везломцев. — Мы решили предложить гостям «прогуляться» по лесу, который условно разделили на две части. Первая — опушка, где сквозь сосны еще пробиваются бодрящие солнечные лучи, а под ногами густой мох. Это светлая зона для завтраков и ланча. Вторая — густой темный лес с более томной атмосферой, где совсем нет естественного освещения, а над головой извилистые ветви. Камерное пространство для изысканных ужинов с вином.
Команда студии Line Design.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Презентуя концепцию проекта заказчикам, дизайнеры предложили и название заведения — «Ветвь», но в процессе обсуждения оно трансформировалось в более простое в произношении — «Ветви».
— В конце концов, веток здесь много, а не одна, — поясняют дизайнеры. — А еще есть настоящие стволы сосен. Где мы их взяли в таком количестве? Познакомились на одной из тусовок с лесничим, который и стал нашим поставщиком природного материала. Сосновые стволы привезли с расчистки леса — их планировалось сжечь, но мы дали им вторую жизнь, практически увековечили их в «Ветвях». Получилось, что попали в тренд на осознанное потребление природных ресурсов, такой интерьерный лесной recycle*. Часть деревьев «высадили» в полную высоту помещения, окутав натуральным стабилизированным мхом, некоторые «растут» прямо из потолка, а другие — из барной стойки, в них интегрированы светильники. Саму стойку отлили из бетона, в процессе используя толстые ветви деревьев (поставка того же лесничего) в качестве формы для фигурного отпечатка.
Дизайнеры добавили природные мотивы буквально в каждую деталь пространства. Заказчики приняли эту концепцию без единой правки.
Некоторые сосновые стволы оставили в первозданном виде, часть покрасили в тон стен. Последние тоже практически не подвергали обработке. В «дневном» зале краску наносили прямо на керамоблоки, а кое-где нарочно сняли штукатурку, чтобы усилить естественный эффект. Так же и с полом — его просто залили бетоном.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Березовые ветки — основной декор в заведении — завозили на стройку тремя партиями. Затем прямо на объекте вымачивали в ваннах со специальным солевым раствором — для соблюдения требований пожарной безопасности. Надежный механизм крепления разработали путем проб и экспериментов. Саму конструкцию вязали неделю, чтобы добиться необходимой плотности композиции. Мастер-исполнитель, по словам дизайнеров, так вдохновился непривычной творческой задачей, что результат получился безукоризненным — в точности как задумывали авторы.
Консольный стол с опорой на одной бетонной колонне будто парит в воздухе. На столешнице под стеклом — балтийский песок с Куршской косы. Еще один элемент, работающий на создание нужной атмосферы. Стол, как и вся прочая мебель, изготовлен на заказ по эскизам Line Design.
Участники проекта:
освещение — Gradient;
сантехника — «Идеал Комфорт»;
краска — «Мастерская цвета Dulux»;
металлоконструкции — Eisen;
мягкая мебель — «Нимакс»;
вентиляция — «Теплострой»;
зеркала — «Зазеркалье39»
Квартира для активной москвички, где на 50 «квадратах» дизайнер Елена Пиганова разместила все необходимое для безмятежного отдыха.
МАКСИМУМ КОМФОРТА
текст: Елена Федотова фото: Екатерина Валеева
Хозяйка этой квартиры постоянно живет в Москве, много работает и нуждается в регулярном эмоциональном детоксе. Курортный Светлогорск стал отличным местом для ментальной разгрузки, а Елена Пиганова — тем самым дизайнером, который смог превратить в идеальное пространство для релакса небольшие апартаменты.
— На сравнительно небольшой площади нам удалось разместить полноценную кухню-гостиную, отдельную спальню, удобный холл и гардеробную, — рассказывает Елена. — Стены ломать не пришлось, но кухню перенесли, изначально застройщик предполагал расположить ее на месте нынешней спальни — разумеется, все в рамках правил. К конкретному стилю решили не привязываться.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Картина в гостиной — работа калининградской художницы Натальи Фоминовой. Эту абстракцию автор написала специально для этого интерьера, на полотне «слышны» отголоски цветовой палитры пространства — сложные оттенки Балтийского побережья в осенне-зимний сезон.
Скрытые двери под потолок — еще один способ визуально «вытянуть» пространство вверх. Цвет дверного полотна подобрали в одной гамме с интерьером.

План квартиры смотрите здесь
Главной задачей было сочетать все элементы интерьера между собой, чтобы пространство визуально казалось просторнее. В кухне-гостиной в этом значительно помогла единая палитра (разные оттенки бежевого и коричневого), а также решение рабочей зоны — кухня премиального итальянского бренда Stosa не перетягивает внимание на себя и позволяет гостиной иметь парадный вид.
Несмотря на то, что квартира для кратковременного пребывания, на основных элементах интерьера хозяйка решила не экономить. На пол наряду с практичным керамогранитом уложили немецкую паркетную доску Parador. Реечный лепной декор для стен, задающий динамику пространству, изготовили на заказ из гипса.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.

План квартиры смотрите здесь
Спальня, миниатюрная и уютная, приковывает взгляд сочетанием фактур и цветов. Глубокий синий оттенок был выбран, чтобы со­здать тональный контраст с бежевой гостиной. Этот прием — один из профессиональных секретов дизайнера, он позволяет воспринимать квартиру более просторной: ты сначала будто ныряешь в прохладную глубину спальни (этот эффект усиливает серое, как балтийское небо, постельное белье итальянского бренда Ivano Redaelli), а затем нежишься на золотом песке гостиной.
Керамогранит с текстурой оникса в ванной комнате напоминает одновременно светлогорские ландшафты и мотивы абстрактной картины в гостиной. Для удобства хозяйки просторная душевая, столешница от стены до стены, большое зеркало с подсветкой и сенсорным выключателем — и все это на площади в пять с небольшим «квадратов».
Участники проекта:
кухня Stosa, ковер, декор, постельное белье — Servant;
паркетная доска — Parador;
плитка, сантехника — «Элиткерамика»;
двери — Woodplay;
освещение, декор на стене — Aliter;
кровать, стол, стулья, диван, журнальные столики — Prestige;
обои — «107 Студия Интерьера».
текст: Елена Федотова фото: Алексей Климов
стиль: Елена Федотова
ВЫЙТИ ИЗ БЕЛОГО
Дизайнер Лариса Найденова проявила эмоции большой дружной семьи, взяв за основу чистый лист.
Интерьер, который объединит большую дружную семью, место силы, где у каждого будет личное пространство и возможность провести время вместе за большим обеденным столом, — так звучало техническое задание, полученное дизайнером Ларисой Найденовой.
— У заказчиков эта квартира не единственное жилье. Большой загородный дом, где все проводят выходные и каникулы, оформлен в классическом стиле. Хозяева ценят традиции в дизайне и хотели видеть классику и в своем новом интерьере. Однако делать пространство копией того, что есть, не входило в их планы, поэтому они доверились мне в выборе стилистической концепции. И я постаралась аккуратно ввести традиционные элементы декора, к примеру, молдинги, в достаточно современный интерьер.
— В семье трое детей: дочерям пять и шетнадцать лет, сыну-студенту — двадцать два года. Сделать для них комнаты в едином стилевом и цветовом решении было бы, мягко говоря, странно. Да и у родителей имелись свои требования к собственной спальне.
Объединяющим началом выступила просторная кухня-гостиная, дополнительно немного увеличенная за счет примыкающей комнаты. Связующим элементом стал белый цвет из палитры американских красок Benjamin Moore, которую мы использовали для стен. Выходя из светлого объема, каждый член семьи попадает в свое цветовое пространство. К слову, к белым стенам хозяева поначалу отнеслись настороженно, но по ходу реализации проекта нашли их выигрышными и практичными, краска влагостойкая и отлично чистится.
Цветочные обои стали однозначным выбором хозяйки квартиры для их с супругом спальни, в которой она хотела видеть любимый цвет пыльной розы, сиреневые и лиловые оттенки. Интерьер должен быть спокойным, настраивающим на отдых, слегка романтичным, но при этом современным по сути и функциональным по назначению.
— Первым делом мы решили задачи практичности, — рассказывает Лариса Найденова. — В своих проектах я по возможности обустраиваю гардеробные комнаты, предпочитая их отдельно стоящим шкафам. В спальне мы поступили именно таким образом — с точностью до сантиметра рассчитали площадь, необходимую для кровати с матрацем 180 см и тумб, а оставшееся помещение отвели под гардеробную, чей размер достаточен и для того, чтобы разместить стеллажи и вешала для одежды семейной пары, и для того, чтобы использовать ее для переодевания.
Спальня сына-студента разительно отличается по настроению от остальных помещений квартиры, что вполне объяснимо.
— Молодой человек, по сути, уже самостоятельная единица в семье и при обустройстве своей комнаты выступал в роли независимого заказчика, достаточно конкретно описав свои ожидания от интерьера, — рассказывает дизайнер. — Ему необходимо было обособленное место для сна, а также гардероб рядом, рабочий стол и мини-гостиная. Несмотря на то, что комната небольшая (в ходе перепланировки от нее «отрезали» пару квадратных метров в пользу кухни-столовой), мы сделали четкое деление на зоны при помощи стеллажа, по одну сторону которого встала кровать, а по другую — диван.
Детская предназначена для двух сестер — 5 и 16 лет. Большая разница в возрасте и несовпадающие интересы заставили дизайнера поломать голову над тем, как наиболее эффективно выделить индивидуальное пространство каждой из них. Кровати выстроили в линию, разъединив их перегородкой, — таким образом, у каждой девочки получилась достаточно изолированная «капсула для сна». У окна обустроили два рабочих места — друг напротив друга.
Эмоциональность в интерьер внесла работа калининградской художницы Ольги Чертовой. А стиль и непосредственность — медведи из искуственного камня от Ивана Житкова (Bearbrick39) по мотивам работ японского дизайнера Тацухико Акаши
Общие белые помещения и цветные личные пространства — такова колористическая концепция, предложенная дизайнером. Реализовать ее в полной мере помогли двери российской фабрики «Волховец». Полотна имеют двустороннюю окраску — внешнюю белую и внутреннюю в цвет интерьера комнаты.
Участники проекта:
мебель, кухня, декор — салон «Мебель Германии»; столешница — S-KAYN;
шторы — «Мир ткани»; постельное белье Ivano Redaelli — Servant;
светильники — Aliter;
плитка — «Мир плитки»; сантехника — «Идеал Комфорт»;
краска — «107 Студия Интерьера»;
декоративная штукатурка — «Декор-центр Oikos»;
лепной декор — InterioRRoom; двери — «Мир Дверей»;
обои — «Дом итальянской мебели и английского текстиля»;
напольные покрытия — Parador; ковер — Dom&Decor;
авторская фоторабота в столовой — Александр Матвеев, ArtGart;
керамика — Наталья Коншин

План квартиры смотрите здесь
Интерьер от студии Tonbo, где источниками вдохновения стали любимые киногерои и музыканты хозяйки квартиры.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
ЛЕОН, БЕТОН И НИНА СИМОН
Дизайнер и хозяйка этой квартиры давно знакомы — учились вместе в университете. Заказчица любит и ценит качественную музыку, хорошее кино, и именно свои увлечения она попросила сделать вектором в поиске идей и концепции интерьера.
— Я не хотела привязываться к определенному стилю, — рассказывает автор проекта Дина Боровская, — и мы решили работать в современном ключе, точечно добавляя неожиданные выразительные детали. Например, строгость и геометричность гостиной с потолком под бетон и отделкой стен керамогранитом с текстурой камня прекрасно оттенила изящная люстра в стиле ар-деко. Но ключевой визуальный акцент в этом помещении, да и, пожалуй, во всем интерьере — масштабное фотопанно с кадром из фильма «Леон», где киллер в исполнении Жана Рено идет за руку с девочкой Матильдой (юная Натали Портман). Культовая картина Люка Бессона — любимый фильм хозяйки дома. Живой фикус за диваном — еще один отсыл к сюжету и имеет прототип в киноленте — с комнатным растением не расставался главный персонаж.
Реклама Зинчук Александр Дмитриевич, тел.: 8-909-795-61-72
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
­­ Площадь квартиры 100 кв. м позволила выделить как личное пространство для всех членов семьи (взрослую спальню и детскую), так и просторную общую зону для приема гостей, просмотра фильмов и гастрономических вечеров в кругу друзей под джаз и блюз с виниловых пластинок (проигрывателю отвели специальное место).
Единое пространство составили кухня с «островом», уютная гостиная с диваном и камином, а также зона отдыха на лоджии.
— Заказчики — ценители качественных напитков, поэтому в кухне важно было продумать место для просторного винного шкафа, а также обустроить открытые полки с подсветкой — для особенно эстетичных экземпляров коллекции, — поясняет Дина Боровская. — Большой рабочей поверхности не требовалось, готовят в семье по вдохновению, когда приходят гости. Пространство спланировали по принципу открытой кухни, чтобы добавить элемент шоу в традиционные посиделки.
В декоративном плане дизайнер сыграла на контрасте фактур, сочетая шпонированные фасады с поверхностями под камень и металл (на нем особенный акцент, хозяйка дома — поклонница этого материала и его эстетики, даже ее профессиональная деятельность связана с металлоконструкциями).
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Тема увлечения хозяйки нашла свое развитие в спальне — стену за изголовьем кровати украсил портрет джазовой певицы Нины Симон.
Прием, характерный для всего интерьера, — сочетание разных фактур, и спальне это добавило визуального объема. На полу здесь не виниловая плитка, как в остальных помещениях, а ламинат с текстурой дуба, стены украшает керамогранит под камень, аналогичный использованному в гостиной и на кухне, а также актуальные реечные панели от Oraс Decor: на стенах — под дерево, на потолке — выкрашенные в одной с ним гамме.

План квартиры смотрите здесь
Зону туалетного столика также обозначили декоративными панелями. На их фоне зеркало оригинальной полукруглой формы за счет подсветки выглядит словно парящим в воздухе.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Лоджию нестандартной L-образной формы использовали по максимуму — организовали здесь уютный чилл-аут. Пространство не стали объединять с гостиной, только оконный блок заменили на стеклянную перегородку в пол, чтобы зона отдыха была обособленной, но все же осталась частью общего пространства кухни-гостиной. Здесь можно отдохнуть, выпить кофе в уединении или уютно устроиться с кальяном, не прерывая общения с гостями.

План квартиры смотрите здесь
Участники проекта:
диван — O'Prime; краска — Oikos; столешница — S-kayn;
напольные покрытия — Parador; текстиль — «Караван»;
бытовая техника — «Preмиум Студия»;
лепной декор Orac — InterioRRoom;
стол на кухне, кофейный столик в гостиной, барный стол на лоджии — Lft4You;
бетонная мойка в душевой — petrobeton.com;
кресло — Angstrem; освещение — Gradient;
мебель — HardDecor;
плитка — «Модуль», «Мир плитки»;
Проект Ники Шабановой, обещающий коммерческий успех апартаментам для сдачи в аренду.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
СТАВКА НА ДИЗАЙН
текст: Елена Федотова фото: Анна Орлова
Ника Шабанова,
дизайнер.
Двухкомнатная квартира в историческом районе Калининграда с видом на парк приобреталась для краткосрочной аренды. Хозяева хотели создать статусный интерьер, который производил бы впечатление с первого взгляда и манил гостей вернуться сюда снова.
— Пожалуй, я получила самое лаконичное техническое задание, которое только можно представить, — рассказывает дизайнер Ника Шабанова. — «Сделайте нам красиво» — всего три слова, заставившие меня мобилизовать весь свой творческий потенциал.
— Площадь гостиной около восемнадцати «квадратов» — в принципе, неплохо, если бы не вытянутая форма, отчего помещение кажется тесным. Скорректировать пространство помогло деление на зоны, — комментирует дизайнер. — Я обособила в комнате две самостоятельные части, диванную и каминную, которые уравновесили друг друга. В квартире нет технических условий для установки дровяного камина, поэтому электрический с весьма правдоподобной имитацией живого пламени не просто спас ситуацию, создав уютную атмосферу чилл-аута, но и добавил статуса интерьеру — облицовка портала широкоформатным керамогранитом с текстурой оникса выглядит роскошно.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Кухню спланировали как мини-гостиную: удобный диван возле обеденного стола, витрина для бокалов, золотой «фартук» в рабочей зоне говорят о том, что это место не столько для рутинной готовки, сколько для приятного времяпрепровождения и эстетской трапезы.
В целом, дизайн квартиры основан на классических приемах, решенных современными материалами. Полиуретановые плинтусы и молдинги помогли выигрышно оформить стены, а широкие потолочные карнизы — еще и воплотить сложный сценарий освещения: скрытая подсветка дополняет и усиливает декоративный свет.

План квартиры смотрите здесь
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Необычное расположение встроенных платяных шкафов друг напротив друга позволило создать в спальне гардеробную зону. Весьма выигрышное планировочное решение, когда помещение, не теряя визуального объема, приобретает дополнительную функцию.
Участники проекта:
багеты, плинтусы, молдинги, краска — «БогемаДекор»;
мягкая мебель — Divan39;
кухня, корпусная мебель — ИП Лучкин Б.А.;
керамогранит — «Мир плитки»;
двери — «Деревянные Интерьеры»;
светильники — «Магия света»;
текстиль — «Мир ткани»;
фотопанно — «Печать 39»;
авторская керамика — Nefaror.

План квартиры смотрите здесь
Дизайнер Анна Калатуша превратила маленькую кофейню в яркое пространство, привлекающее внимание.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
НЕДОМАШНИЙ ФОРМАТ
текст: Елена Федотова фото: Денис Кичатов
Чем меньше площадь помещения, тем больше творческих усилий требуется для создания интерьера. Для практикующих дизайнеров это аксиома, не требующая доказательств. Кофейня, которую оформила Анна Калатуша, — еще одно подтверждение этому.
— В этом проекте мы были ограничены не только по площади, но и по времени и бюжету, отчего пришлось утроить усилия, — рассказывает дизайнер. — Размер кофейни всего двадцать пять квадратных метров, заведение находится на первом этаже жилого здания и имеет крайне неудобную планировку — в центре помещения расположена несущая стена, с которой пришлось смириться. И все же нам удалось организовать здесь одиннадцать посадочных мест, обустроить небольшой чилл-аут с угловым диваном и парой столиков для тех, кто любит посидеть с чашкой кофе подольше.
Проект был полностью реализован всего за два месяца. Моей задачей было сделать не просто уютное пространство, а коммерчески успешный интерьер, привлекающий посетителей. Поэтому я сделала ставку на яркую отделку: графичный бело-черный пол, стены насыщенных цветов и картины, которые для этого проекта я написала сама. Все для того, чтобы гости захотели сделать здесь селфи и выложить в сеть. Кафе должно само себя рекламировать.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Ирина Бралюк, дизайнер:
— Стены под покраску — самый востребованный запрос, когда речь идет о прочном, долговечном и износостойком покрытии. Краски Topcolor — универсальный вариант не только для частных, но и для общественных пространств, где важно учитывать высокую проходимость, требования экологичности и пожарной безопасности. Например, в спортивных клубах «Альбатрос», для которых я разрабатывала проекты реновации интерьеров, использованы краски именно этого бренда. В общей сложности на объектах этой сети мы оформили красками Topcolor порядка 60 000 квадратных метров. Что касается частных интерьеров, то и здесь продукция Тopcolor зачастую становится безальтернативным решением. Многие заказчики предпочитают нейтральную палитру, а в линейке бренда одних только оттенков серого больше сотни.
Если речь идет о визуальных акцентах в интерьере, то на помощь приходят декоративные покрытия. Большой выбор предлагает итальянский бренд Spiver — в его ассортименте множество вариантов для создания актуальных эффектов бетона, камня, металла.
Марат Ахмадиев, дизайнер:
— Технический свет в современных интерьерах все чаще приобретает первостепенное значение. С его помощью легко продумать различные сценарии освещения и обеспечить комфортную для глаз обстановку. Световые акценты помогают сосредоточить внимание на определенных поверхностях, подчеркнуть материалы и текстуры. в частном интерьере.
При создании функционального освещения профессионалы особое место отводят различным видам трековых систем, среди которых наибольший интерес вызывает кордовый шинопровод. Он отличается минимальной толщиной, что делает его универсальным для использования в интерьерах любого стиля — от лофта до классики. Система может не только устанавливаться на потолок, но и спускаться на стену. Причем монтаж осуществляется на расстоянии от поверхности, без дополнительных подвесов и необходимости устройства закладных.
В кордовой системе есть все важные элементы для того, чтобы реализовать функциональное освещение и в шоу-руме, и в частном интерьере.

Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Алина ЦИРКО, дизайнер, Юлия БЕРЕЗУЦКАЯ, коммерческий директор салона «ВестПайп»:
— Ванная комната все чаще становится местом творческих экспериментов — простота форм и функционализм сантехники могут соседствовать с роскошью отделки стен, и наоборот, цветные раковины, биде и унитазы — играть на контрасте с аскетизмом керамогранита под бетон. В современной ванной нет незаметных мелочей — яркие смесители, краны и душевые лейки с PVD-покрытием подчеркивают невесомость безрамного душевого ограждения, а дизайн-радиаторы смелых форм и расцветок становятся акцентами в интерьере. Ассортимент торгового дома «ВестПайп» отражает все актуальные тренды в сфере сантехнического оборудования. Продукция ведущих европейских фабрик представлена в складской программе, а также доставляется под заказ.

Валерия Мороз, дизайнер:
— На современной кухне «остров» — это, пожалуй, ведущий элемент, один из действенных способов сделать пространство гармоничным и функциональным. При этом важно, чтобы он смотрелся стильно, не забирая на себя все внимание. Именно поэтому я отдаю предпочтение работе с итальянскими фабриками, которые умеют «оторвать остров от земли».
Одним из фаворитов в сегменте высокой кухонной моды могу назвать фабрику L'Ottocento. Она предлагает действительно эксклюзивный продукт. Мебель этого бренда отличается особо тщательным выбором материалов для производства корпусов, фасадов и декоративной отделки. Каждый предмет кухни L'Ottocento опирается на ручную работу и дополнен авангардными техническими решениями, чтобы передать неподвластный времени стиль. Для мебели используется только натуральное дерево, и это один из маркеров эксклюзивного сегмента — фабрика не допускает в производство ДСП, даже корпуса шкафов выполнены из дерева. Каждая модель дорабатывается в соответствии с потребностями индивидуального проекта и становится уникальным творением в интерьере.
Принципы, которые пропагандируют L'Ottocento и салон «Хаус Люкс», представляющий этот бренд в Калининграде, я смело могу назвать основополагающими при создании авторского проекта кухни.

СЛЕДУЙ ЗА ЧЕРНЫМ КРОЛИКОМ
Аксессуары и декор для хорошего настроения и красивой встречи нового года.
Зеркало Cellino, Eicholtz («Вилланова»).
Статуэтка Rabbit2 Qeeboo (qeeboo.com).
Скатерть Alexandre Turpault (alexandre-turpault.com).
Светильник Candle1 Grok (Aliter).
Фарфоровые статуэтки Meissen (Artable By Isto).
1. Свеча. 2. Кролик. 3. Кроличья нора. 4. Рождество.
Елочная игрушка с эмалью и позолотой Vallue Arts (Арт Холл «Парадиз-декор»).
Посуда и декор Villeroy & Boch (Villeroy & Boch).
Cкатерть Alexandre Turpault (alexandre-turpault.com).
Деревянный декор XMAS_PS4 Riva 1920 (riva1920.it).
Панно The White rabbit hole3 Wallpaper Group ( www.wallpeppergroup.com).
Декор, предметы интерьера, одежда и ювелирные изделия,
созданные мастерами вручную, обладают настоящей магией. Преподнести, а тем более получить их в подарок — это особое удовольствие. Авторский дизайн — вне времени и моды: не стареет, не унывает и всегда собирает восхищенные взоры.

Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
ДУШЕВНЫЕ ПОДАРКИ
Лана Звездина — мебель, интерьерный декор.
Ульяна Гриневич — картины, настенная роспись, фотозоны.
Катерина Шерстюк — керамический декор, посуда, елочные игрушки.
Таисия Казанцева — керамические скульптуры, барельефы.
Иван Житков — интерьерные игрушки в стилистике Bearbrikc и Kaws.
Анастасия Алексеева — ювелирные украшения.
Юлия Гунали — вязаные пледы, палантины.
Алиса Шаранина — мебель и плитка из лепного камня.


предметный дизайнер
Счастливыми обладателями авторской мебели и декора калининградки Ланы Звездиной стали жители многих стран: Германии, Австрии, Швеции, Америки, Австралии... География обширна, так же как и ассортимент студии «СтиДель».
— С древесиной я работаю уже шестнадцать лет, и первым моим шагом была реставрация мебели. Началось все со стола, который мы купили вместе с дачей. Красивый, но с очень потрепанной столешницей. И я решила его восстановить. Я и сегодня иногда оказываю услуги по реставрации, однако дизайн и производство новых изделий увлекают меня куда больше.
О натуральном дереве, его свойствах и особенностях мастер знает практически все, умеет представить с наиболее выигрышного ракурса и скорректировать изъяны, которые есть у любого природного материала. Особенно Лане нравится создавать необычные тандемы — она сочетает дерево с металлом, жестью, стеклом. Одной из первых в нашем городе она начала делать столы из деревянных слэбов с заливкой эпоксидной смолой.
Свою мебель основатель мастерской «СтиДель» декорирует исключительно вручную.
— Все предметы индивидуальны, — рассказывает Лана. — Даже если модель повторяется, двух абсолютно похожих вещей не найти. Мне важно для каждого своего заказчика создать исключительный предмет интерьера, который принесет счастье от обладания им, и владелец с удовольствием будет демонстрировать его своим друзьям и знакомым.
Главное, к чему стремится дизайнер, — сделать вещь необычную, узнаваемую, в собственном авторском стиле.
художник, декоратор
Работы Ульяны находятся в частных коллекциях в России, США, Франции, Германии. Художник творит в разных техниках: акварель, акрил, графика. Она всегда готова осваивать новое, например, искусство создания папье-маше и выпиливания из фанеры электролобзиком. Когда мастеру удается связать воедино разные техники и материалы, получается настоящий шедевр.
Отдельно стоит отметить успехи Ульяны в качестве декоратора интерьера.
— Иногда нужно добавить лишь несколько деталей, цветовых акцентов, и пространство начинает играть новыми красками. Для решения таких задач я часто использую настенную роспись. Вдохновение для своих работ черпаю повсюду: иной раз идешь — и такой колоритный листочек лежит под ногами, деревяшка или кусочек стекла, отшлифованный морем... Для творца, пропускающего окружающую красоту через свою душу, это бесценно.
Яркие, трогательные работы Ульяны станут милым подарком друзьям, близким и, конечно, себе.

Реклама. Звездина Светлана Евгеньевна, ИНН 246300984043, тел.: +7 983 268-31-49
За плечами калининградского художника Ульяны Гриневич богатый опыт: профильное образование, участие в выставках, работа художником-бутафором, оформление фотозон и витрин, преподавание в художественной школе, а сегодня в колледже.
— Я керамист, который создал себя сам. Живу и творю в чудесном городе Калининграде. Именно здесь родилась моя любовь к творчеству и глине, — так представляет себя Катерина Шерстюк. Уже три года она делает посуду, декор и аксессуары, в которых любви, по мнению автора, больше, чем глины, поэтому они находят отклик во многих сердцах и живут в самых красивых домах, магазинах, кафе и ресторанах.
Катерина обучалась в гончарной школе, год была мастером, после чего открыла свою мастерскую — место вдохновения, силы и центр притяжения чудесных людей. Сейчас она работает в разных техниках: гончарный круг, пласт, ком. Также владеет многими видами декорирования керамики: роспись подглазурными красками, сграффито, глазурная роспись.
Окружающая природа и Балтийское побережье — то, что вдохновляет и всегда находит отражение в творчестве Катерины. А любовь к скандинавскому стилю и хюгге помогает керамисту создавать изделия, наполненные уютом

архитектор, дизайнер украшений
Mer Jewelery — концептуальный бренд украшений из серебра с натуральными камнями, созданный калининградским архитектором Анастасией Алексеевой. La Mer в переводе с французского означает «море», так автор отдает дань прибалтийской природе, ставшей для нее одним из источников вдохновения.
мастер вязания, Cashmere by Yuliya Gunali
Реклама. Житков Иван Владимирович, ИНН 390704529809, тел.: +7 911 474-75-44
Создатель «обнимательных» кашемировых палантинов Юлия Гунали днем работает в офисе, а вечерами и по выходным вяжет уютные палантины, косынки и перчатки. Сейчас изделия бренда Cashmere by Yuliya Gunali рекомендуют стилисты, их носят в Калининграде, Москве, Санкт-Петербурге, Великобритании, Германии, Италии. А увлеклась этим видом творчества Юлия еще в юности, вязала для взрослых и малышей, а восемь лет назад сосредоточилась на аксессуарах, в том числе конструировании и создании новых форм перчаток, носочков и следков.
Анастасия сравнивает творческий процесс с медитацией, он такой же неторопливый и осознанный. Для каждой коллекции (сейчас их у бренда семь) она ищет символы, которые станут знаком, оберегом для будущей хозяйки. Для украшений Анастасия собственноручно выбирает только самые достойные камни — кварц, лабрадорит, агат, янтарь, а с недавних пор и бриллианты. Поддерживая философию «совершенства в несовершенстве», бренд использует ручной труд, что делает каждую работу неповторимой. Коллекции Mer Jewelery выпускаются небольшим тиражом, чтобы успеть прожить и прочувствовать изделие и дать возможность клиентам подчеркнуть свою индивидуальность украшениями, которых точно не будет у других.
Мастер использует современную вязальную машину, которая позволяет работать с очень тонкой пряжей. Для своих изделий Юлия выбирает кашемир лучших фабрик: итальянских Loro Piana, Cariaggi и шотландской Todd & Duncan. Отдельного внимания заслуживает baby-кашемир природных оттенков от Loro Piana, он высоко ценится за невероятную нежность, легкость и густой короткий пух. Палантин, косынку или перчатки можно заказать в определенных оттенках из пряжи, которая есть в наличии, или вместе с Юлией подобрать желаемый цвет кашемира в магазинах-партнерах.
Изделия Cashmere by Yuliya Gunali представлены в бутике № 5 на ул. 9 Апреля, 60 д (на территории клиники БФУ). Отправить ваш «обнимательный» палантин или косынку мастер может практически в любую точку мира. Юлия всегда заботится не только о безупречном качестве изделий, но и об эстетичной упаковке и оформлении заказа.
предметный дизайнер
Если слова Bearbrick и Kaws для вас имеют особое значение, то у вас есть повод для радости. Знаменитые виниловые игрушки, созданные японским дизайнером Тацухико Акаши и американским художником Брайаном Донелли (это его псевдоним Kaws), обрели свое продолжение в нашем городе. Культовых медведей и гуманоидов с иксами вместо глаз делает калининградец Иван Житков, работающий под брендом Bearbrick39.
— Я не создаю копии, — говорит Иван, — скорее, творю в стилистике Акаши и Донелли. Все мои фигурки индивидуальны и имеют размеры и окраску, которые предлагаю я или мои заказчики.
А началось все около трех лет назад, когда Иван задумал сделать ремонт в своей квартире и для интерьера искал что-то оригинальное. Заказал в интернете медведя Bearbrick, которого продавала одна российская дизайнерская компания. В Калининград медведь приехал разбитый вдребезги. Иван собрал его по кускам, так пришла идея делать фигурки самому. Сегодня мастер производит под заказ фигурки Bearbrick и Kaws разного дизайна и размера (самая большая пока высотой 1,3 м). Его работы живут в частных интерьерах и общественных пространствах в Калининграде и за его пределами.
— Самое ценное в моих фигурах — это то, что они дают свободу творчества моим клиентам. Можно заказать скульптуру разнообразных размеров и раскраски, которые отвечают их чувству стиля. Фигурки идеально вписываются в любое пространство, где их желают видеть. Или запросто живут вне интерьера — любые погодные катаклизмы им не страшны.
керамист
Эти прекрасные животные занимают значительную часть жизни автора. Таисия не только лепит их из глины, но и более десяти лет увлекается верховой ездой.
— После первой скульптуры я не могла больше остановиться. Так появились не только фигурки лошадей, я начала делать посуду с ними — хотелось совместить работу за гончарным кругом и лепку. Сейчас это мой основной вид деятельности, есть первые серьезные заказы на скульптуры. Глина дает широкое поле для творчества, и я готова внедрять свои знания и опыт в разработку фасадных решений. Есть желание прийти и к созданию более сложных форм из других материалов, возможно, познакомлюсь с реставрацией.
Архитектор по образованию, Таисия всегда занималась творчеством, но в основном как художник. Мир керамики открыла для себя совершенно случайно.
— Мы с семьей ходили на мастер-класс по работе за гончарным кругом, и тут я поняла: мне нравится взаимодействовать с глиной! Специфичный материал, податливый, но чтобы им заниматься, надо понимать и чувствовать его характер. Общение с глиной подобно разговору с человеком! Я окончила базовый курс гончара-керамиста, а дальше — многочасовая практика, отработка всех нюансов лепки, и только после этого, вдохновившись творчеством местных керамистов, я создала свою первую скульптуру. Это была лошадь, для меня — символ безграничного терпения, гармонии, мудрости, сочетания невероятной грации с природной силой, необузданности.
Реклама. ООО «Алиша»
— Оформляя интерьеры, я всегда мечтала найти эстетичную дизайнерскую мебель, которая бы не перегружала пространство, а объединяла все детали, не перетягивая внимание на себя, имела потенциал стать декоративным акцентом, — рассказывает Алиса. — В какой-то момент поняла, что надо перестать мечтать и начать создавать. Так появилась идея собственного производства авторской мебели из лепного камня. Это уникальный материал на основе минеральных компонентов, экологически чистый, очень теплый и тактильно приятный, при этом прочный. Мое личное понимание интерьерной эстетики и любовь к натуральным материалам определили стиль коллекций — природный минимализм.
В линейке студии-мастерской Алисы Шараниной обеденные и журнальные столы, декоративные и прикроватные тумбы, а также плитка терраццо, которую можно использовать для акцентной отделки стен и пола, оригинальных панно. Каждый предмет изготавливается вручную опытными мастерами на современном оборудовании. Лепной камень украшается вкраплениями кварца, мрамора, янтаря, а затем шлифуется, благодаря чему открывается его красивая текстура.
— Создание предметов из лепного камня по технологии терраццо — живой процесс, — объясняет Алиса. — Всегда получается непредсказуемый рисунок вкраплений, каждое изделие уникально, повторов быть не может. Заказчик получает не просто столик или тумбочку, а настоящий арт-объект, который с годами не теряет актуальности и становится только более ценным. Работать на долгий тренд — еще один принцип мастерской. Вдохновение черпаем в природе, от которой никогда не устаешь.
Пропорции мебели по эскизам Алисы Шараниной основаны на плавных, мягких линиях, на принципе золотого сечения.
— Мы делаем предметы гармоничных форм, приятных человеческому глазу. Никакого визуального шума — каждая деталь направлена на создание эмоционального комфорта хозяина интерьера, — продолжает Алиса. — Студия работает и с индивидуальными заказами, мы открыты к сотрудничеству с дизайнерами, нашим мастерам по силам любой предмет, в том числе по вашему эскизу.
Мебель и плитка от Алисы Шараниной будут прекрасно себя чувствовать как в современном минималистичном интерьере, так и в классике, в том числе в ее современном прочтении, эстетике лофта и сканди. Сама Алиса рекомендует обратить внимание на мебель своего дизайна для обстановки ванных комнат. Изделия не боятся воды, замечательно живут во влажных помещениях.
МИНИМАЛИЗМ ОТ ПРИРОДЫ
Мебель и плитку ручной работы из уникального лепного камня от дизайнера из Санкт-Петербурга Алисы Шараниной можно заказать в любую точку страны. Калининград — не исключение.
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Волнующие звуки саксофона, почти как у Лестера Янга, и трепетный вокал в стиле Джоаны Кролл — безупречная тема для встречи с друзьями. «Джаз на Острове» — название новогодней вечеринки, которое заинтригует ваших знакомых, от приглашения точно никто не откажется.
Найти достойный «остров» поможет компания Sanilux в коллекциях немецкого производителя кухонь Leicht.
ДЖАЗ НА ОСТРОВЕ
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Встречайте Новый год там, где вам нравится. Считаете, что ванная комната — лучшее место в доме? А обстановка от Villeroy & Boch достойна того, чтобы появиться на веселых фото в соцсетях? Вот здесь вы абсолютно правы! Доведите все до состояния гротеска — фикус вместо елки и «Дюшес» в бокале для мартини. Стоит вам анонсировать такой формат праздника — и от гостей отбоя не будет!

МЕСТО СИЛЫ
Картина в гостиной написана калининградским художником Григорием Власенко, основателем галереи H. Art (h.art_ru). Именно там Асия Орлова увидела картину с рыбой. По сюжету и цвету она идеально вписалась в интерьер, но не подошла по размеру, поэтому художник нарисовал новую, большего формата, именно для этого проекта.
Зимние каникулы — самое время, чтобы подзарядиться энергией. Ловим хорошую погоду и идем осваивать заснеженные трассы. Крутизна горок и навыки сноубордиста значения не имеют, важно выбрать хорошую доску! «Салон паркета» найдет вам не только самую прочную, но еще и дизайнерскую, главное — обозначьте свои цели, желания и вкусовые предпочтения.
ВСТАЕМ НА ДОСКУ
Реклама. ИП Сорокина Наталья Анатольевна
5 МЫСЛЕЙ О...
1. Дизайн для меня не только профессия, а уже образ жизни. Пожалуй, второго даже больше — пока проект не завершен, освободиться от его присутствия не получается, он постоянно крутится в моей голове. Даже на отдыхе я «на работе».

2. Вещь, которая попадает под мое личное определение «шедевр», может вовсе не принадлежать известному мастеру. Главное, что она уникальна, ручной работы и выполнена с большим мастерством. Фактура на стене, к примеру, или милая акварель. Часто из весьма заурядных материалов получается подлинное чудо. Какие шедевры из глины создают художницы калининградской студии Nefarfor, глаз не оторвать!

3. Винтаж у меня стоит на особом месте. Есть предметы, вообще не имеющие никакой исторической ценности, — пылятся на чердаке, печально ждут часа своей утилизации, пока на «охоту» не выйдет какой-нибудь одержимый дизайнер, которому в гостиную с элементами индустриального стиля для цветового акцента обязательно нужен винтажный ковер! Вещь обретает вторую жизнь, а дизайнер — полное удовлетворение от проделанного «чеса» по добыче реликвии.

4. Если бы я заказывала проект для себя, то обратилась только к позитивному дизайнеру, который свободен от стереотипов и модных штампов, умеет видеть красоту в простых вещах и формах, любит нетривиальные решения и ловит кураж. Вот у Нины Кемпбелл — да! Я училась на ее книгах. «В интерьере должна быть легкая «кривизна». Как я с ней согласна! Кемпбелл создает интерьеры вне времени, умеет грамотно смешивать классику и современность. Или Анна Эрман — давно слежу за ее работами. Она большой мастер эклектики, у нее легкая рука и тот самый кураж.

5. За что люди платят дизайнеру? За возможность реализации мечты и умение правильно воплотить идеи заказчика в реальность. Это как обратиться к грамотному, опытному, но платному врачу. Задача врача — избавить человека от боли, цель дизайнера — спасти от лишних переживаний, оторвать от повседневности и перенести в мир положительных эмоций.
Реклама Терехова Елена Васильевна, 8-911-484-36-86.

1. Дизайн — это больше чем просто выбор краски для стен или плитки в ванную. При работе над проектом профессионал продумывает все — от монтажных работ до расстановки светильников и декора. Детально спроектировать интерьер без соответствующих знаний и навыков невозможно. Тем, кто стремится к ремонту без форс-мажора и хочет предсказуемый результат, услуги дизайнера абсолютно точно необходимы.

2. Главный стереотип об активной палитре — что она быстро надоест. На самом деле яркие оттенки — единственный способ выбраться из бесконечного цикла безликих интерьеров и создать авторский дом, в котором вам будет комфортно. В действительности цвет, кажущийся универсальным (бежевый, серый, белый), зачастую превращает интерьер в унылый и бесхарактерный. Если все ставки сделаны на монохром, пространство может лишиться объема.

3. Брендовые материалы и мебель сами по себе не сделают интерьер качественным.
Если вы вложились в качественные материалы, то и руки, которые будут с этими материалами работать, должны быть профессиональными. Поэтому экономить на мастерах-отделочниках так же опасно, как и приступать к сложному проекту без дизайнера.

4. Свет, цвет и декор — три кита успешного интерьера
. В своих проектах я всегда делаю упор на качественное освещение с разными сценариями и включением по группам. За счет света можно зонировать пространство, добиться нужной атмосферы и подчеркнуть (или, напротив, скрыть) определенные детали. Цвет — мощный инструмент дизайнера. Он может улучшить настроение, повысить продуктивность, визуально сделать помещение просторнее. Декор позволяет создать ощущение завершенного, наполненного жизнью пространства. Искусство и арт-объекты уместны практически в любом жилом интерьере. И если не хватает уверенности в собственных силах, то подбирать их рекомендую совместно с опытным декоратором.

5. Модный интерьер 2023 года — неординарный. Тенденция последних лет, которая уверенно развивается, — персональный стиль и отсутствие шаблонных решений. В тренде интерьеры, в первую очередь отражающие характер своих владельцев. А вот элементы лофт-эстетики в жилых интерьерах должны, наконец, уйти в прошлое или быть тотально переосмыслены. Металлические перегородки, лампы Эдисона и деревянные рейки утомили.
Реклама. Рудт Элия Павловна

«ВИАТ» - НА СТИЛЕ И ОПЫТЕ
Классика или ультралаконичный минимализм? Специалисты калининградской фабрики «Виат» точно знают, как создать мебель, которая долго будет в тренде.
Где грань между скоротечной модой и стильным интерьером? Этот баланс идеально улавливают специалисты фабрики «Виат». Качественную мебель для самых удобных, функциональных и красивых интерьеров здесь производят уже более 30 лет, за это время сменились сотни трендов, а дизайнеры и архитекторы все так же обращаются с заказами в «Виат».
Фабрика крепко держит руку на пульсе тенденций, при этом всегда на первое место ставит качество и индивидуальные потребности заказчика. Ведь только он знает, как ему удобно: завтракать за большим столом или «островом», пользоваться открытыми библиотечными стеллажами в гостиной или прятать личные вещи в скрытых системах хранения, оборудовать гардеробную или довольствоваться отдельно стоящим шкафом в спальне.
Дом, оформленный по проекту студии Shperling Design в современной лаконичной эстетике. Вся корпусная мебель изготовлена на фабрике «Виат».
Масштабное производство и современные технологии позволяют выполнить даже самые необычные заказы в любой стилистике — нестандартные размеры и формы, оригинальный классический декор или, наоборот, его полное отсутствие в нарочитом минимализме, а также большое разнообразие оттенков. Так что вам, ажурный комод или стеллаж в стиле лофт? Можно и то и другое, калининградская фабрика «Виат» изготовит предметы обстановки и отделки для дома, офиса, салона красоты, магазина и любого другого частного или общественного пространства.
Лестница в современной стилистике со стеклянным ограждением и накладными перилами — настоящий арт-объект. Для большей эффектности в ограждение встроена подсветка
Стеллаж в детской комнате под потолок со стенкой, выполненной под углом. Сложную в сборке конструкцию удалось реализовать без единого видимого стыка.
ВЫБОР ЕСТЬ
Декоративную штукатурку российского производства и европейского качества предлагает отечественный бренд Italica.
Покрытие Italica Granito — новинка 2022 года.

Является новатором, ежегодно разрабатывает новинки. Например, в 2022 году было представлено покрытие Italicа Granito, достоверно имитирующее натуральный гранит. Это износостойкий материал с практически неограниченными возможностями применения, отличная замена микроцементу.
Главный принцип российского завода — выпускать продукты высокого уровня. Компоненты и технологии ведущих европейских производителей, многоступенчатый контроль качества на всех стадиях изготовления — все это позволяет создавать конкурентоспособную продукцию.
Официальный дистрибьютор бренда Italicа в Калининграде — компания «Пантеон» — организует прямые поставки материалов с завода-изготовителя. Консультанты помогут каждому заказчику в подборе цветов и фактур.
Декоративная штукатурка — материал, который пришел в нашу страну из Италии и завоевал сердца дизайнеров, архитекторов и их заказчиков. Профессионалы оценили его не только за красоту, огромный выбор цветов, фактур и способность имитировать различные природные текстуры, но и за высокие эксплуатационные характеристики. Декоративная штукатурка долговечна, износостойка, не меняет цвет во время эксплуатации, легко реставрируется и экологична.
В 2014 году в России появился собственный производитель этого покрытия. Отечественный бренд Italicа имеет итальянские корни — разработка и тестирование материалов проводились с участием зарубежных специалистов, а вот само производство находится в Санкт-Петербурге. Компания хорошо известна в России и имеет широкий ассортимент (более 200 наименований: венецианские и марокканские штукатурки, микроцемент, арт-бетон, фактурные, матовые и глянцевые материалы, краски, подложки, специальная линейка для фасадных работ).
Андрей и Вероника Михайловы,
руководители салона «Пантеон».
ОТДЫХ У ВОДЫ
Итальянский стиль в вашей ванной комнате.
Наталья ЯЛОВАЯ,
дизайнер:

— Традиционно мы наделяем ванную комнату функциональными задачами — принять душ или ванну, разместить необходимое сантехническое оборудование, организовать места хранения, а по возможности и хозблок со стиральной и сушильной машинами. Однако если речь идет о настоящем удобстве и релаксе, то следует задуматься о дизайне интерьера не только с позиции планировочных решений, но и с позиции эстетики, от которой по большому счету и зависит ощущение отдыха. Современная ванная комната — это сочетание комфорта, качественных материалов и актуального дизайна. Даже небольшое помещение реально превратить в «спа-салон», где есть возможность полноценно расслабиться.
Атмосферу релакса лучше всего создадут природные материалы — натуральный камень, дерево, бетон. Отделка стен и пола керамогранитом с текстурой мрамора, песчаника, гранита выглядит эстетично и отражает модные тренды.
Отдельно стоящая ванна, просторная душевая зона с безрамным стеклянным ограждением, лейки и форсунки с различными видами монтажа и типами струй дадут возможность насладиться водными процедурами и добавят стиля в интерьер.
Яркое освещение, безусловно, необходимый элемент в ванной комнате, но не стоит забывать,что это место не только для ежедневных гигиенических процедур, но и для отдыха. Поэтому важно предусмотреть зональную подсветку — ниш, зеркал, элементов мебели.
И, конечно же, не забываем о порядке, именно он создает ощущение стабильности, поэтому системы хранения — тумбы под раковиной, пеналы, встроенные шкафы, полки — архиважны. К тому же это отличный способ актуализировать дизайн за счет материалов отделки и аксессуаров.
Сантехника и мебель для ванных комнат — основное направление магазина «Сантехклуб» и международного бренда Kerama Marazzi, продукцию которого он представляет в Калининграде. Компания предлагает уникальные коллекции для ванных: раковины, тумбы, пеналы, зеркала, призванные стать органичными элементами интерьеров в самых разных стилях. Все предметы разработаны профессиональной командой дизайнеров во главе с итальянским архитектором Массимо Санти. Приступая к выпуску собственной серии сантехники, специалисты марки изучили лучшие образцы миланского предметного дизайна, сочетающего безупречную эстетику и повседневное удобство.
С Kerama marazzi ванная комната становится пространством, наполненным красотой и комфортом. бренд предлагает не просто отдельные предметы, а комплексные решения, позволяющие каждому почитателю продукции Kerama marazzi создать интерьер своей мечты.
Советы, как превратить ванную комнату в особую территорию для снятия стресса и получения эстетического удовольствия.
Легким прикосновением руки к панели управления, которой оснащает свои душевые системы компания Grohe, можно выбрать один из трех режимов: чистый дождь, триомассаж, при котором массируются голова и плечи, или воспользоваться ручной лейкой Power & Soul.
ГК «Акваформ» — надежный поставщик сантехнического оборудования с 20-летним опытом. Прямые контракты с поставщиками гарантируют высокое качество продукции, стабильные цены и оптимальные сроки поставок.
Флагманские бренды компании — Villeroy & Boch, Grohe, Tres, Radaway, Ravak — представлены в экспозиции просторного салона площадью 460 кв. м. В комфортной обстановке можно оценить и приобрести все актуальные новинки европейских фабрик.
Технологичные и эстетичные решения от ГК «Акваформ» для создания стильного пространства для релакса.
1. Светильник. 2. Камалеонда. 3. Нова. 4. Прадо. 5. Антропус. 6. Джек.
В разработке серии мебели, сантехники и предметов декора для ванной комнаты Antheus для немецкого бренда Villeroy & Boch принимал участие дизайнер из Португалии Кристиан Хаас. Предложенный им классический стиль коллекции актуален во все времена. Особую роскошь предметам придают изогнутые ножки из нержавеющей стали.
Привлекательная эстетика коллекции сантехники Venticello от Villeroy & Boch выражается в филигранности форм. Асимметричные умывальники, встроенные в туалетные столики, вместительные зоны хранения, безободковые унитазы с плоскими сиденьями — благодаря Venticello в ванной комнате можно совместить тонкость линий и высокую функциональность.

Смеситель Plus Digital от Grohe оснащен светодиодным индикатором температуры — вода всегда будет нужного градуса.
Эволюция ванной комнаты привела к полной смене восприятия этого помещения, которое вместе с гостиной стало главным героем дома. Ванная сегодня — это эстетически оформленная для процедур очищения, оздоровления и релаксации территория. По сути, это спа-комплекс в собственном доме.
Есть много аспектов, которые можно назвать основополагающими в создании ванной-спа: дизайн санфаянса и сантехники, сочетание плитки и других покрытий, освещение, аксессуары. Одним из ключевых материалов является плитка — влагостойкая, гигиеничная и долговечная. Например, лучший вариант для внутренней отделки хамамов — мозаика из керамогранита. Этот материал устойчив к агрессивной среде, перепадам температур и высокой влажности. В санузлах и зоне бассейна эффективнее использовать плитку с матовой натуральной поверхностью, имеющую коэффициент антискольжения R10 или R11.
Безупречное оборудование и отделочные материалы для домашнего СПА от салона KAFEL+.

Коллекция River («Река») от Refin Ceramiche основана на наблюдениях за природными явлениями, в частности за эрозионным действием воды на речные камни. Там, где камень выходит на поверхность, проявляются ярко выраженные текстуры, а там, где он погружен в воду, поверхность сглажена и обладает более элегантным внешним видом. River — это оригинальный диалог между природой и дизайном интерьера.
Занимаясь комплектацией спа-зон, салон KAFEL+ предлагает плитку и керамогранит с высокими эстетическими и эксплуатационными свойствами. Среди поставщиков компании такие лидеры рынка, как итальянская фабрика Refin Ceramiche, продукция которой характеризуется передовым дизайном, совершенным качеством и экологичностью, что играет важную роль при создании оздоровительных центров, в том числе и домашнего формата.

Для достижения фундаментальной эстетики спа следует отдать предпочтение именно дизайнерской ванной комнате. Правильный выбор сантехники во многом влияет на эстетический результат: умывальник, унитаз и биде, смесители и душевые — это не просто предметы ежедневной гигиены, но и элементы, способные придать интерьеру гармонию и комфорт. Дизайн сантехники, цвета, отделка и аксессуары имеют немаловажное значение для создания теплой, расслабляющей атмосферы.
При оформлении пространства для релакса должны применяться наиболее инновационные продукты для восстановления физического и эмоционального здоровья человека: гидромассажные форсунки, парогенераторы, душевые лейки с функцией хромотерапии и многое другое.
В арсенале фабрик Flaminia Ceramica, Giulini Giovanni и других, с которыми работает салон KAFEL+, представлены передовые решения для формирования спа-зон.
В 2022 году итальянский производитель Giulini Giovanni и дизайнер с мировым именем Марко Полетти представили миру коллекцию My Future («Мое будущее»). Функциональность и эргономика являются основными характеристиками всех ее элементов: от смесителей для умывальников (настенных, настольных, отдельно стоящих и потолочных) до wellness-зоны с душевыми колоннами, насадками с различными типами водяных струй и хромотерапией.
Spire («Шпиль») — коллекция раковин, разработанная Еленой Салмистраро для фабрики Flaminia Ceramica. Модели круглых и овальных форм предлагаются в одно- и двухцветном вариантах. Несмотря на своеобразный стилистический код итальянского дизайнера, эти умывальники легко сочетаются с сантехникой из других коллекций.
Раковина Spire, Flaminia Ceramika.
НЕДЕЛЯ ДИЗАЙНА 2022 - ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС
Восьмой раз подряд журнал «Калининградские Дома» объединяет местное интерьерное сообщество серией встреч, лекций и презентаций. Традиционно к проекту присоединяются все увлеченные дизайном.
Время — самый ценный ресурс для всех. «Здесь и сейчас» — тема Недели дизайна — 2022 и наше размышление о том, как важно жить настоящим моментом. Калинининградские компании, поддержавшие наш проект, на протяжении недели проводили на своих площадках интересные встречи и семинары, мастер-классы и лекции о том, как делать свои дома красивыми и уютными каждый день, не откладывая ничего на потом. О своем видении и личных секретах успешного и привлекательного интерьера рассказал и топовый российский дизайнер Анна Эрман, с небывалым аншлагом выступившая по приглашению «КД» в атмосферном конференц-зале отеля Karmann's в Светлогорске. Поговорили о визуальной чистоте интерьера и правильном декоре, о том, как важно, выбирая предметы для дома, обращать внимание на ценность, а не на цену, о том, от чего избавиться навсегда, а что нужно хранить и беречь. Лекция Анны Эрман, дизайнера яркого и самобытного, стала, пожалуй, самым обсуждаемым интерьерным ивентом года.
Марина Гудкова, директор салона интерьера «Вилланова»:
— Каждый год, когда проходит Неделя дизайна, мы становимся участниками этого события, ведь дизайн — это главное, ради чего существуют салоны «Вилланова» и «Дом итальянской мебели и английского текстиля».
«Одежда для вашего дома» — таков девиз нашей компании, и мы готовы сформировать самый изысканный гардероб для ваших интерьеров. Мы привозим в Калининград одни из лучших образцов мебели, обоев, текстиля и всячески способствуем тому, чтобы качественный дизайнерский продукт появился в каждом доме.
Ирина Денисова, руководитель салона «Элиткерамика»:
— Главное в профессии дизайнера — желание постоянно открывать для себя что-то новое, поэтому наша компания с удовольствием поддерживает такие эмоционально-образовательные проекты, как Неделя дизайна. Встречи с коллегами и партнерами, презентации, знакомство с новыми коллекциями — все это входит в постоянную деятельность салона «Элиткерамика». Участие в Неделе дизайна — это еще один шанс пообщаться с профессиональным сообществом Калининграда и сделать возможным организовать в нашем городе лекцию известного российского декоратора.
партнеры недели дизайна
www.karmanns.com
Жарко было и во время краш-теста в салоне TopTopDecor, где на глазах у изумленной публики руководитель компании Александр Гранкин жег ламинат огнем, а специалисты салона ломали образцы каблуками, резали ножом, обливали водой. Все для того, чтобы испытать напольные покрытия в самых экстремальных условиях и проверить на прочность. Проверку образцы достойно выдержали.
В «Лаборатории цвета Ottinger» говорили об искусстве обретения собственного стиля. Своими рекомендациями на эту тему поделилась дизайнер Анна Калатуша.
Алексей Марковский,
руководитель компании «Маляр»:
— Нахожу всесторонне полезными такие профессиональные встречи — как для дизайнеров, так и для поставщиков. Для нас участие в Неделе дизайна стало отличным шансом познакомить интерьерную среду с компанией «Маляр» и ее возможностями в неформальной обстановке. Интересно было узнать о подходе к оформлению пространств у дизайнера такого уровня, как Анна Эрман. На мой взгляд, у нее редкое сочетание творческого начала и системного подхода к работе.
Кира Мохова, руководитель по развитию салона «ЭDИСОН»:
— Неделя дизайна-2022 прошла очень насыщенно. Мы с коллегами не только презентовали нашу компанию, но и сами посетили все мастер-классы и лекции, получив удовольствие от каждого спикера мероприятия. Особенно удивила неподражаемая Анна Эрман — своим оригинальным стилем в дизайне и декорировании пространства.
Благодаря участникам Недели семь дней пролетели на одном дыхании. Паркет, краски, ткани, открытие галереи... Спасибо «КД» за возможность узнавать новое и получать вдохновение. да к работе.
Тему напольных покрытий продолжил семинар в салоне «АрхИдея», который провел специально приехавший на Неделю дизайна представитель фабрики паркета Coswick. Экологичные полы из натурального дерева исключительного качества используются в премиальных интерьерах по всему миру, а заказать любой вариант из линейки бренда можно в калининградском салоне.
О финальной стадии любого интерьерного проекта — подборе текстиля — рассказал руководитель студии Koenig Room Татьяна Драган. Вместе со спикером участники семинара обсудили все: от трендов в дизайне штор до карнизов и крючков.
Для детей в рамках Недели дизайна прошел творческий мастер-класс по росписи керамических тарелочек в «Керамостудии». Каждый участник создал свой уникальный узор и унес свежее творение с собой — на память.
Ярко, шумно и красиво завершили Неделю дизайна открытием арт-ателье «Таран». Новый творческий проект супругов-художников Юрия Тарана и Натальи Фоминовой — галерея-студия с видом на Нижнее озеро, где можно приобрести картины и арт-объекты работы не только создателей пространства, но и других калининградских художников и мастеров, а также заказать что-нибудь для своего интерьера.
Участники мероприятия:
VK: public217051651
Реклама Фоминова Наталья Викторовна
КУРС НА УСПЕХ
Новый поток «Школы дизайна «Ступени», которую организует наш журнал, приступил к работе над учебным проектом.
Занятия в «Ступенях» всегда ориентированы на практику. Участники не просто знакомятся с принципами создания планировки, эргономикой и особенностями оформления различных помещений, но и делают полноценный дизайн-проект реальной квартиры. Уже традиционно мы работаем с объектом нашего спикера, архитектора Веры Кирюхиной. Перед группой стоит задача продумать комфортное и функциональное пространство для молодой семьи, каждому предоставляется возможность оформить интерьер двухкомнатной квартиры площадью 66 кв. м в калининградской новостройке.
В этот раз программа школы расширена и еще больше наполнена полезными опциями. Одно из нововведений — таск-менеджер Teroom, который создан специально для дизайнеров и помогает организовать процесс проектирования.
Каждый участник после практики в обмерах на объекте приступил к работе над планировкой и чертежами в программе ArchiСad, а до этого группа на протяжении двух месяцев изучала принципы проектирования кухни, гостиной, спальни, ванной.
Свои идеи студенты презентуют с помощью коллажей в Corel Draw и визуализаций интерьера, которые они сделают с помощью специального плагина Enscape.
Впереди у «Ступеней» еще несколько месяцев продуктивной деятельности — практикумы по работе в программах, тренинги опытных профи, полезные семинары по интерьерной колористике и истории дизайна.
Встреча в салоне «Априори». Обсуждение принципов проектирования освещения с архитектором Верой Кирюхиной.
Мастер-класс по оформлению гостиных от дизайнера Полины Уманской в салоне «Ар Нуво».
Тренинг по подбору цветовой палитры с колористом Еленой Ананьиной в «Лаборатории цвета Ottinger».
Семинар по оформлению спальни и знакомство с ассортиментом салона «Паркет Хаус».
Знакомство с группой в «Салоне паркета». Спикер — архитектор Вера Кирюхина.