СЛОВО РЕДАКТОРА

Зима не в состоянии остановить приход весны! Это корейская мудрость, проверенная тысячелетиями. На календаре март, и это воспринимается как маленькая победа. Впереди солнце, тепло, цветущие сады, аисты и первые грозы. Нам всем захочется обновлений, и наши дома в верхних строчках списка преобразований. Поэтому первый весенний номер мы посвятили переменам и тем, кто в состоянии их свершить.

Наши героини — леди, меняющие мир. В России март –– официальный женский месяц, и этот факт невозможно игнорировать. Мы пригласили в проект 13 красивых, креативных, умных и талантливых дизайнеров и попросили их порассуждать на тему своей профессии, женских привилегий в дизайне, авторских приемов и любимых материалов. Интересно, что они ответили? Пока вы не прочли материал, скажу одно: ответили интересно.

Весной наша жизнь традиционно начинает заполняться захватывающими событиями. Раньше нас ждали Милан и Москва, где проходили ведущие дизайнерские и архитектурные выставки. А что же в этом году? Москва — будет! Милан тоже, но в сентябре, будем ли там мы? Время покажет, а пока давайте все же планировать свой увлекательный досуг. Мы приготовили для вас календарь выставок, которые пройдут в Калининграде и за его пределами. Более того, мы сделали выставку сами. Проект Home exhibition рассказывает о том, какие новинки приехали в наш город сами, до официального показа на европейских выставочных площадках. Экскурсоводами пригласили владельцев салонов и дизайнеров, они-то уже точно знают, на что обратить ваше внимание. Смотрите, выбирайте –– пришло время больших перемен!

СОДЕРЖАНИЕ

ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ МИНИМАЛИЗМ

Организаторы — салон «Мир плитки»
в партнерстве с европейскими брендами сантехники:
Galassia, Paffoni, Inda, Aqcuabella

Ссылки на 3d модели
сантехники:
Galassia
Acquabella
Inda | коллекция My secret |
Paffoni

16+

1, Мой секрет

1

1-е МЕСТО — сертификат на приобретение сантехники в салоне «Мир плитки» на сумму 50 000 руб и публикация проекта-победителя в журнале «Калининградские дома» (16+).
2-е МЕСТО — набор аксессуаров для ванной комнаты итальянского бренда Inda.

Победителей программы определят топ-менеджеры заводов-партнеров.
Имена призеров будут названы 15 мая 2021 года.

Готовые работы принимаются на электронную почту: a.marina@mir-plitki.com
Уточняющая информация по телефону: 8--9062-13-22- 85.

Требования к дизайн-проекту: проект должен быть создан в 3D-визулизаторе, прилагаться расстановочный план с указанием габаритных размеров.

1.Стоимость сертификата указана в соответствии с ценами, действующими на 01/03/2021 в ГК «Мир плитки».
2.Указанная информация носит справочный характер и не является публичной офертой.
3.К участию в программе не допускаются «ремейки» старых проектов.
* Информацию об организаторе акции, правилах ее проведения, количестве акционных товаров, сроках, месте и порядке их получения можно узнать по телефону 8 (9062) 13--22--85 или на сайте www.mir-plitki.com

Ванная комната — одно из самых технически сложных помещений в доме, и с его обустройством без профессионалов справиться непросто. Специальный сервис по созданию дизайн-проекта ванной отлаженно работает в сети гипермаркетов «Бауцентр». Самое приятное — услуга абсолютно бесплатная! И это не только раскладка плитки, а полноценный, максимально детализированный проект, в котором прописано и рассчитано все наполнение ванной вплоть до мельчайших деталей и аксессуаров: от сантехники до вешалок для полотенец. Причем каждый элемент — не отвлеченное наименование, а конкретный продукт из ассортимента «Бауцентра». Клиент получает проработанный макет с расчетом количества и стоимости материалов, по которому можно укомплектовать ванную.
Процесс заказа проекта прост и удобен — это можно сделать как в магазине, так и онлайн на сайте www.baucenter.ru. Для вдохновения и поиска свежих идей пользователям портала рекомендуют заглянуть в раздел «Готовые решения», где собрано порядка 30 вариантов обустройства ванной в разной стилистике. Если какой-то из них пришелся по душе, специалисты «Бауцентра» могут легко адаптировать его под конкретное помещение. Тем же, кто предпочитает абсолютно индивидуальные решения, достаточно определиться с коллекцией плитки (или несколькими на выбор) и обозначить пожелания по сантехнике.

ДИЗАЙН-ПРОЕКТ БЕСПЛАТНО

В разделе «Заказать проект ванной» нужно сформировать заявку, прикрепив план помещения. Готовый дизайн-проект пришлют вам на электронную почту со ссылкой на 3D-просмотр. Зарегистрированные на сайте пользователи смогут посмотреть его в личном кабинете и даже реально «прогуляться» по помещению — для этого надо посетить один из магазинов сети и с помощью очков виртуальной реальности детально рассмотреть интерьер. Кроме того, в гипермаркетах представлены оформленные примеры ванных комнат, что весьма удобно для тех, кто еще не определился с дизайном и стилем.
Если решите заказать дизайн-проект непосредственно в магазине, не забудьте взять с собой план помещения — на сайте www.baucenter.ru есть удобные подсказки, какие параметры и размеры следует обязательно в нем зафиксировать.
После того как проект подготовлен и материалы куплены, остается только заказать доставку и установить сантехнику — и в этом тоже помогут специалисты «Бауцентра».

Интерьер нового необистро Trip ломает устоявшиеся представления о том, как «должно быть». Идеи владельцев заведения и дизайн-студии «ВВерх» не то чтобы выходят за рамки приличий, но предлагают совершенно иной поведенческий сюжет для гостей и персонала.
— Раньше в этом месте уже было кафе, — рассказывают авторы интерьера Евгений Купрешкин и Екатерина Дозорец. — Место, скажем честно, с потенциалом: тихая улочка в центре города, цокольный этаж исторического здания, удобный подход-подъезд, но дело не пошло. Новую жизнь заведению решила дать молодая команда из Санкт-Петербурга. Все сотрудники в возрасте до 25 лет, они пришли сюда с концепцией душевного времяпрепровождения: дружественно, но без панибратства; свободно, но не развязно; вкусно, но без обязательств. Предполагалась авторская кухня в стиле фьюжн с намеком на эстетство. Интерьер должен был отражать эту концепцию, и первое, что мы сделали, — развернули барную стойку, выстроив ее вдоль стены. Теперь бармена ничто не отделяет от гостей, а те незаметно переходят в статус «своих».
В зале предполагается довольно плотная посадка, большинство столиков рассчитаны на двоих или четверых гостей, но при необходимости сдвигаются для удобства большой компании. Вся мебель подобрана из коллекций итальянского бренда SCAB Design.

текст: Елена Федотова фото: Светлана Андрюхина

АВТОРСКАЯ ПОДАЧА

Дизайн-студия «вверх» приглашает в необистро, чтобы познать новые вкусы в дизайне и меню.

Визуальным центром помещения стал большой, высокий стол на восемь персон.
— Необычный и, возможно, спорный элемент, — комментирует Екатерина Дозорец, — но во многих столичных заведениях подобный уже есть. Это ни в коем случае не обеденный стол для большой компании и не барная стойка. Это что-то принципиально новое, для Калининграда уж точно. Незнакомые люди садятся за него и, если хотят, могут начать общение. Или, наоборот, уединиться на противоположных концах и абстрагироваться от окружающих. Стол не несет задачи объединить, он скорее для создания атмосферы. Поэтому нарочно сделан широким и округлым на краях, чуть выше обычного, но ниже барного, в плиточной отделке. Очень яркий по сравнению с остальной обстановкой. Владельцы заведения называют такой дизайн «в стиле Мексики», где для отделки интерьеров и мебели, в частности, часто используют остатки плитки — чтобы появилось настроение, но без лишних расходов. Идею дизайна они обещают поддержать в меню, как минимум в коктейлях.
Еще один «видовой элемент» — это окна, которые открывают вид на улицу, словно дополняя его к интерьеру. Самое большое из них (прямо у входа) дизайнеры сделали во время реконструкции, чтобы впустить дневной свет, а главное — завлечь гостей, ведь место стоит того, чтобы в него заглянули.

Хозяйка детской пока не сформировала свой «плейлист» путешественника. Открытия ей только предстоят, поэтому для интерьера ее комнаты сюжет взяли буквально за окном. Из детской открывается вид на лесной массив, так что внутрь «заглянули» светильники-белки Sherwood & Robin White от Karman. И все же посыл к путешествиям в интерьере есть — в рисунке солнца, встающего за диваном, если присмотреться, читается колорит народа майя.
Детскую комнату не стали превращать исключительно в спальню. Раскладной диван вместо кровати позволяет принимать гостей, а туалетный столик имеет поворотную столешницу. При необходимости ее можно развернуть на 90 градусов и превратить в удобный письменный стол, стоящий, как и положено, вдоль окна.

В ванной комнате хозяевам квартиры хотелось видеть Мальдивы. Чтобы была такая же лазурная вода и ощущение абсолютного релакса.
— Когда в салоне керамики мы увидели крупноформатную итальянскую плитку Mirage высотой 2,7 метра, то однозначно поняли: вот они, прозрачные океанские воды! — рассказывает Асия. — Панно дополнили мозаикой и получили эффект полного погружения в теплые волны.

Участники проекта:
корпусная мебель — «ВИАТ»;
мягкая мебель — Prestige, «Долис»;
кухня — «Хаус Люкс»;
каменная столешница — «Мега Мрамор»;
кухонная техника — «Элитбыттех»;
светильники — «Парк Декор»; «АрхИдея»;
двери «Волховец» — «Мир Дверей»;
сантехника — «ВестПайп»;
зеркала, крашеные стекла, душевое ограждение — «Евростекло»;
плитка — «Элиткерамика»;
паркет — «Паркет Хаус»;
краска Ralston — «Русский Дом»;
потолки — «Вира»;
текстиль — «Мир Ткани»;
декор — Hommy, «Биеннале»;
росписи — Наталья Фоминова.

СЕМЕЙНЫЙ ЛОФТ

Эту трехкомнатную квартиру в Калининграде Анастасия Примак оформила для молодой семьи с двумя детьми. В качестве дизайнера заказчикам ее порекомендовали друзья, для которых Анастасия реализовала проект. Они остались очень довольны результатом.
— Старт строительных работ пришелся на весну прошлого года, как раз на начало режима самоизоляции, — рассказывает автор проекта. — Многие салоны притормозили свою деятельность, но, несмотря на это, уже в сентябре семья отпраздновала новоселье.
Для новой квартиры заказчики выбрали современный стиль с элементами лофта. Они видели свой дом в насыщенных, порою темных тонах, но в итоге интерьер получился совсем не мрачный. Напротив, пространство уютное и позитивное. Большую роль в этом сыграло тщательно продуманное освещение. Анастасия предусмотрела разные сценарии, использовав потолочные светильники, трековые системы и бра.
Гостиную и кухню объединили, расположив на границе двух зон лаконичный стеллаж.
Для имитации кирпичной кладки на стенах использовали клинкерную плитку. В качестве напольного покрытия для всей квартиры выбрали большеформатную ламинированную доску немецкого бренда Moderna. Она создает ощущение благородного пола из массива дуба.

Дизайнер Анастасия Примак использовала элементы индустриального стиля для создания домашнего уюта.

текст: Дина Будная
фото: Екатерина Манько

Для имитации кирпичной кладки на стенах использовали клинкерную плитку. В качестве напольного покрытия для всей квартиры выбрали большеформатную ламинированную доску немецкого бренда Moderna. Она создает ощущение благородного пола из массива дуба.

текст: Дина Будная
фото: Екатерина Манько

Большая и комфортная кровать — таковым было главное пожелание хозяев квартиры к своей спальне. Корпус изготовили на заказ из массива дерева, дополнив его удобным ортопедическим матрацем.
Помещение сделали уютным и камерным. Стену за изголовьем кровати облагородили декоративной штукатуркой, противоположную — фреской российского бренда Affresko, напоминающей мореные доски.

Детская предназначена для девочки семи лет и ее двухлетнего брата. Тесное соседство требовало четкого зонирования, чтобы у каждого ребенка складывалось ощущение собственной комнаты. В итоге две кровати поставили вдоль одной из стен, разделив их стеллажом для книг. Зону каждого ребенка обозначили обоями из одной коллекции, но с разными принтами. У окна обосновался вместительный письменный стол, со временем он пригодится не только сестре, но и брату.

Участники проекта:
напольные покрытия — «Дизайн Комплект»;
двери — ProfilDoors39; освещение — «Парк Декор»;
керамическая плитка — «Мир плитки»;
сантехника — «Идеал Комфорт»;
штукатурка — «Маляр»; текстиль — «Мир ткани»;
корпусная мебель — «ВИАТ»; диван — Moon;
мягкая мебель — «Ангстрем»; кухня — «КСТ-мебель»;
ковры — «Биеннале»; фотопанно, лепнина — Villanova;
обои — 2R.Design;
клинкерная плитка — «Торговый Дом Хатей»;
краска — InteriorRoom.

УНИВЕРСАЛЬНЫЙ ТРАНСФОРМЕР

Заказчица Алисы Бирт живет в Германии. Свою квартиру в Калининграде, в районе Верхнего озера, она планировала сдавать в аренду, поэтому перед дизайнером поставила задачу обустроить функциональное пространство, которое легко трансформируется под нужды разных жильцов. Вся работа по согласованию проекта велась дистанционно.
— Чтобы сделать помещение универсальным и зрительно максимально просторным, пришлось снести две межкомнатные перегородки, разделяющих кухню, комнату и коридор. А потом выстроить новые, чтобы обособить зону спальни. Все остальные функциональные зоны в квартире остались сообщающимися.

Дизайнер Алиса Бирт превратила стандартную «однушку» в функциональную студию, не такую как у всех.

текст: Ольга Синявская фото: Иван Иванов

В кухне-гостиной учли несколько сценариев комфортной жизни. Большая рабочая поверхность — непременное условие в том случае, если жильцы будут много готовить. Двухуровневый «остров» не только скрывает в себе духовой шкаф, но и служит местом для быстрых перекусов (для тех, кто пьет утром кофе на бегу), а также является полноценным обеденным столом. Вместительный мягкий диван дает возможность собраться небольшой компанией и даже оставить припозднившихся гостей на ночь.

Отдельная приватная спальня — одно из пожеланий заказчицы. Стеклянная раздвижная перегородка обеспечивает достаточное количество света и воздуха, при этом надежно изолирует пространство, позволяя жильцам уединиться. Спальное место обустроили на подиуме, в котором предусмотрели выдвижные ящики для хранения.
Стеллаж из металла в гостиной, как и вся корпусная мебель в квартире, изготовлен на заказ по чертежам дизайнера.
Запросу на универсальность жилища с точки зрения визуального восприятия отвечает нейтральная цветовая палитра. Квартира решена в белых тонах и оттенках серого. Уюта добавили с помощью пола «под дерево». Тем же ламинатом, что на полу, отделали стену за изголовьем кровати.

Достаточно смелый ход применили в отделке санузла, использовав для стен декоративную штукатурку. От влаги покрытие защищает специальный водостойкий лак. Этой же штукатуркой декорировали «фартук» на кухне и стену за стеллажом в гостиной, создав актуальный для современных интерьеров эффект бетонных плит.

Участники проекта:
ремонтно-отделочные работы — REM39;
диван — «МебеЛик»;
корпусная мебель — Domostroi Mebel.

У Алисы большой опыт работы с квартирами-«крошками», извлекать пользу она привыкла из каждого свободного метра. 50 «квадратов», конечно, не самый миниатюрный вариант, но и здесь функциональную нагрузку имеет каждый сантиметр. Например, лоджию переформатировали в мини-кабинет, где в качестве стола — барная стойка, а вместо традиционных офисных кресел — высокие стулья. Во время приема гостей здесь можно сделать дополнительную зону фуршета.

Интерьер этой трехкомнатной квартиры стал одним из первых крупных проектов для дизайнера Татьяны Лобачевой. Заказчики, молодая семья с дочкой 10 лет, обратились к ней по рекомендации друзей. Отношения сложились доверительные.
— Хозяева квартиры выбрали очень правильную тактику работы с дизайнером — утвердили проект, расслабились и получали удовольствие от процесса, — вспоминает Татьяна. — Все мои идеи воспринимались с энтузиазмом. Благодаря доверию со стороны владельцев удалось быстро завершить и ремонтные работы — с момента утверждения проекта до новоселья прошло всего полгода.

текст: Ольга Синявская фото: Екатерина Манько

Хозяйка квартиры много и вкусно готовит, поэтому обустройству кухни уделили особое внимания: продумали просторную рабочую поверхность и множество удобных мест хранения. Дополнительно предусмотрели специальные ящики с вентиляцией для овощей.
Трепетно заказчики отнеслись и к выбору материалов, выделив немалый бюджет на натуральный гранит для отделки «фартука» и столешницу.

ГОТОВЫ К ЭКСПЕРИМЕНТАМ

В интерьере главное — детали, уверена дизайнер Татьяна Лобачева. В этой квартире для молодой семьи она сделала ставку на яркие декоративные акценты.

Изначально на стену за изголовьем кровати в родительской спальне планировали наклеить фотопанно, но в итоге сделали выбор в пользу «живой» росписи по штукатурке — художник с точностью воссоздал желаемый принт.

Хозяйка детской профессионально занимается балетом. Эту тему развили в декоре комнаты: изображение танцовщицы украшает фасад платяного шкафа и присутствует на картине в TV-зоне. В дальнейшем родители планируют сделать помещение более удобным для домашних занятий танцами: установить большое зеркало и профессиональный балетный станок.

На дизайне гостевого санузла решили оторваться — идею оформить его яркой штукатуркой и плиткой с леопардовым принтом заказчица восприняла с восторгом.
Декоративные панели из керамогранита словно с акварельными разводами украсили одну из стен в хозяйском санузле. Глубину изображению добавляет встроенная подсветка вокруг зеркала.

Участники проекта:
напольные покрытия — TopTopDekor;
лепнина, обои, краска, декоративные покрытия — Solo Decor;
стол на кухне — «Класимо»; стулья — «Мебель на Калужской»;
плитка, сантехника — «Керасфера»; освещение — «Априори»

PORTFOLIO

Архитектурный проект дома для молодой семьи

Спальня в загородных апартаментах, г. Светлогорск

Проект фасадов частного дома, пос. Малиновка

Спальня в классическом исполнении

Спальня в загородных апартаментах, г. Светлогорск

В САМОМ РАССВЕТЕ

Текстиль и обои, которые моментально создадут в доме весеннее настроение.

По-восточному
Новая коллекция тканей Minakari бренда Designers Guild вдохновлена духом английского декоративного искусства. Цветочные принты, которые дизайнер Триша Гилд переосмысливает из года в год, на этот раз очень активны — выполненные в насыщенных оттенках, они буквально заполняют собой все пространство, как пряные восточные духи или благовония.

От гвоздики к чертополоху
Дизайнеры шведской компании Borastapeter знают: ничто так не приближает ощущение весны, как цветы. Коллекцией обоев InBloom скандинавы предлагают чертополоху, лилиям, клубнике, гвоздике и каштанам распуститься прямо на стенах.

Ветки Ивы
Интерпретировать принты английского художника и дизайнера Уильяма Морриса, можно, пожалуй, бесконечно. Этим и занимается фабрика Morris & Co, причем весьма успешно. На этот принт художника когда-то вдохновили изящные ветви ивы, замеченные им во время прогулки по берегу Темзы. Переиздание классического рисунка на современных тканях и обоях бренд Morris & Co предложил как в оригинальном сочном зеленом, так и в новых оттенках — синем и бежевом.

Словно в сказке
Очаровательный дизайн новой коллекции детских обоев Doodleedo от голландского бренда BN International вдохновлен сказочными сюжетами и иллюстрациями к любимым книгам. Волшебные картинки из весеннего леса, джунглей, с морей и океанов, которые превратились в принты для этой серии, вручную прорисованы художниками и только потом перенесены на обои.

Лесные истории
Дизайнеры бренда Iliv предлагают нам совершить прогулку по лесу, собрать роскошный букет из папоротников и трав и украсить ими свой дом. Новая коллекция хлопковых тканей богата растительными принтами в лучших английских традициях.

ДИЗАЙН КАК ОБРАЗ ЖИЗНИ

Честные ответы дизайнера Виктории Лазаревой на 7 добрых и злых вопросов редактора «КД» о том, почему работа —
не бизнес, какую роль играет картина в интерьере и что кроется за вывеской «Туалет».

текст: Елена Федотова фото: Светлана Андрюхина

Что люди просят у дизайнера?
— Пожелания схожи: жить красиво, комфортно, стильно. Вне зависимости от размера дома и бюджета. Редко кто приходит с полностью сформулированным техзаданием, обычно это несколько разрозненных примеров — фотографий понравившихся интерьеров из интернета. И это абсолютно нормально, ведь как именно они будут жить «красиво, комфортно и стильно», люди хотят узнать от меня.
Рождение каждого проекта для меня как маленькая смерть. Столько сил и времени уходит на поиск истории и доведение ее до идеала, что на финише чувствую полное опустошение. Если случается, что заказчик не сразу принимает мое предложение, испытываю страшное разочарование. Могу дать совет начинающим коллегам: не сдавайтесь, если вы уверены, что это проект идеально подходит вашему клиенту, начинайте убеждать. В моей практике так было не раз. Есть люди, которым нужно время, чтобы вжиться, прочувствовать, принять и полюбить. Как правило, это самые благодарные заказчики, впоследствии они реализуют проект от и до.

Ты расставалась с заказчиками?
— За 20 лет работы, конечно, были моменты, когда хотелось расстаться, но только один раз такое произошло, причем не из-за личного неприятия. На мой взгляд, это абсолютно нормально — отказаться от проекта, когда нет взаимопонимания с клиентом, вы расходитесь во взглядах на эстетику, дизайн, комфорт… Работа над проектом — это длительный процесс, и нельзя идти к результату, постоянно ломая друг друга.

Ты увлекаешься живописью, покупаешь картины для себя и подбираешь их в свои интерьеры. Какую функцию несут предметы искусства?
— Разную! Иногда чисто утилитарную — «дырку на стене загораживает», например, скрывает технический щиток или доступ к сейфу. Картина может быть цветовым акцентом, единственным или, наоборот, связывающим все цвета интерьера. Нести эмоциональный, философский посыл, подчеркивать стилевое направление. Если картина досталась по наследству или привезена из путешествия, главной становится история, которую хочется сохранить.
В моем собственном доме много полотен, одни писались специально под мой интерьер, на заказ, другие я приобрела «по любви».

У тебя есть очень странный проект — «ТУАЛЕТ» на подъезде к Зеленоградску. Что это?
— Туалет в самом прямом смысле слова. Это первая часть большого экопроекта, где кроме туалета есть площадка для приема мусора, «Хлам-Маркет» — пункт обмена старых вещей и офис. Очень скоро здесь появится Музей мусора, а в перспективе и другие объекты. Значимая часть комплекса возводится из переработанного вторсырья. Так, в здание туалета интегрированы отслужившие свой срок морские контейнеры, дорожки сделаны из старых автомобильных шин, часть материалов внутренней отделки — остатки с предыдущих строек заказчика. «Потребляй разумно!» — один из призывов экоплощадки, и я старалась ему следовать. К слову, это не первый проект, который я создаю вместе с моей креативной заказчицей. По ее просьбе я спроектировала Музей филинов и сов «Философия», Музей ангелов, Музей скелетов и отель в Зеленоградске.

Ты инженер-строитель по образованию. Сама спроектировала свой дом. Признайся, выплыли досадные ошибки? Что бы ты сейчас переделала?
— Ничего. К своему собственному удивлению (а я самокритична), в данном случае все сделала правильно, исходя из запросов моей семьи и возможностей участка. Дом построен более 10 лет назад, но и на сегодняшний день актуален.

У тебя есть дизайн-студия, но, по сути, ты работаешь одна. Почему не нанимаешь сотрудников?
— Все зависит от отношения, что это для тебя: бизнес или творчество. Объектов много и заказчики вынуждены ждать, чтобы ко мне попасть, но я намеренно «не расту вширь», не нанимаю сотрудников. Многочисленная дизайнерская студия работает на поток. А я не могу делать проект, не познакомившись с заказчиком лично, не побывав с ним на объекте, не выбирая вместе предметы интерьера. Для меня все это важно. Сейчас я веду около пяти проектов одновременно, если их будет больше, я не смогу контролировать процесс, и тогда другие люди станут вести проекты под моим именем. Но зачем мне это? Есть и другая сторона медали: человек в моей команде должен быть очень талантлив, чтобы я доверяла его вкусу и профессионализму. А если он таков, то рано или поздно начнет работать на себя. Не вижу смысла постоянно искать новых сотрудников.

Какие вещи в интерьере ты считаешь проявлением дизайнерского слабоумия?
— Вопрос непростой, я бы даже сказала, злой. Мода настолько сильно проникает в нашу жизнь, что мы неминуемо ей поддаемся. А когда уходит, остается удивление: «Зачем мы это делали, о чем мы думали?»
Помните, в начале 2000-х практически во всех интерьерах лепились гипсокартонные конструкции? Я тоже их много проектировала, сейчас смотрю и думаю: «Зачем?» Но тогда это было актуально, потому что появились материалы, из которых мы могли это сделать. Думаю, лет через 20 какие-то вещи из нынешних интерьеров тоже будут вызывать наше недоумение: зачем?
Я стараюсь не критиковать чужие идеи — в каждой может быть здравое зерно. Не говорю категоричного «нет» заказчикам на их необычные просьбы, просто стараюсь предложить профессиональную альтернативу. Но не приемлю, когда клиент меняет утвержденный проект в процессе реализации, не понимая, что, вынув один пазл, разрушает всю композицию.

ЛЕДИ МЕНЯЮТ МИР

Кому под силу сделать так, чтобы жизнь стала лучше и обрела новый смысл? Конечно же им — умным, талантливым и креативным дизайнерам!
В весенний проект «КД» мы пригласили 13 красивых девушек, выбравших своей профессией создание и преображение интерьера, и попросили их продолжить семь фраз, которые, на наш взгляд, могут раскрыть их отношение к профессии и дизайну в целом.

Дизайн — это мое ПРИЗВАНИЕ. Я это знала и чувствовала всю свою сознательную жизнь. Всегда видела себя человеком, который будет создавать, менять, улучшать… Проектирование меня увлекает всецело, и я не представляю себя на другом месте.

Интерьер, который создает женщина-дизайнер, отличается… Даже не знаю, как продолжить эту сексистскую фразу. Не думаю, что женщина лучше или хуже мужчины делает интерьер, уделяет меньше или больше внимания деталям или более компетентна в вопросах быта. Хорошо продуманный интерьер не зависит от пола дизайнера, только от его ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ КОМПЕТЕНЦИИ.

Когда я проектирую интерьеры, всегда СТРЕМЛЮСЬ К ГАРМОНИИ с тем, что чувствую, и мне кажется, что «кто-то сверху» меня слышит. Если мне не хватает цвета, эмоций, ярких впечатлений, ко мне приходят проекты с запросом на невероятное буйство красок, и мы создаем что-то необычное, спорное, вызывающее разные мнения. Когда в моей гавани тихо и спокойно, меня находят люди, которые предлагают создать для них монохромные, спокойные и выдержанные пространства, и я, будучи в умиротворении, с радостью им в этом успешно помогаю.

Если выбрать всего одну дизайнерскую вещь, то это будет однозначно СВЕТИЛЬНИК. Стильный, необычный по форме и композиции, он вытянет даже самый скучный интерьер.

Комфортного жилого пространства не бывает без человека. Он создает атмосферу, это однозначно. Есть ЛЮДИ УЮТА –– где бы они ни были, они окружают себя комфортом.

Мои любимые материалы — ГИБКИЕ, универсальные, те, что можно использовать без границ, переходя с пола на стену, со стен на потолок. Я люблю продукты, которыми легко манипулировать, создавая что-то особенное.

Недавно наткнулась на работы невероятного дизайнера LARA BOHINC, она делает очень классные предметы интерьера, именно такие, как я люблю, — не для всех. Такое вдохновляет.

Я занимаюсь дизайном, потому что люблю приносить реальную пользу людям. Когда вижу, что конкретный результат моей работы делает клиента счастливым, испытываю не меньшее счастье.

На мой взгляд, совершенно непродуктивно рассуждать, кто лучше проектирует интерьеры: дизайнеры-женщины или мужчины, ведь главное действующее лицо — это заказчик, только его личностью определяется, каким будет пространство в итоге. Если дизайнер профессионален, он с одинаковым успехом оформит и брутальный лофт, и абсолютно женский нежный интерьер. Единственное, в чем может быть преимущество у женщины-дизайнера, — в том, что чаще она более чувствительна и, вероятно, способна тоньше уловить пожелания заказчика.

Мне особенно нравится проектировать интерьеры, когда мою фантазию дизайнера ничто не ограничивает. Стиль не важен, главное — чтобы была возможность проявить свое видение (конечно, через призму чаяний клиентов) и предложить необычные решения.

Если выбрать всего одну дизайнерскую вещь — это будет люстра. Очень люблю именно светильникам отдавать роль ведущего или даже единственного арт-объекта в помещении.

Комфортного интерьера не будет без души. Заходя в дом, вы должны чувствовать определенную атмо-сферу, характер владельца — это очень тонкий момент, который требует определенного мастерства и чуткости дизайнера.

Мои любимые материалы исключительно натуральные: камень, дерево. Всегда стараюсь привнести природные мотивы в свои проекты, хотя в чистом виде экостиль мне не близок.

Я наблюдаю за большим количеством брендов, выделить один трудно. Тем не менее особенный трепет вызывают стильные, качественные кухни. Если говорить о классической стилистике, вдохновляюсь итальянской фабрикой l`Ottocento. В современной эстетике великолепны функциональные кухни немецкого бренда SieMatic. При этом обе фабрики на первый план ставят технологичность и удобство.

Высокие технологии — вообще моя слабость, поэтому восхищаюсь бытовой техникой премиальных фабрик. Немецкий бренд Gaggenau в этом вопросе впереди планеты всей и вызывает у меня абсолютный восторг.

Дизайн интерьера стал моей профессией, потому что я испытываю желание создавать прекрасное и умею видеть особенное в обычных вещах. Это творческий процесс, который меня бесконечно увлекает.

Мне нравится проектировать интерьеры изысканные и индивидуальные. Это главные характеристики, к которым я стремлюсь, работая над пространством и оттачивая свой авторский почерк.

При создании интерьера важно избежать хаоса и безвкусицы. Мышление современного человека по определению эклектично, поэтому большинство дизайнеров избегают работать в чистых стилях, будь то классика или ар-деко. Играть стилями интересно, но процесс требует знаний и опыта. Стремительно меняющийся мир дизайна, новые технологии, материалы открывают фантастические возможности.

Комфортного жилого пространства не бывает без правильного, профессионально выстроенного освещения. А также без доминантного текстиля, растений, деревянных покрытий и тех самых милых сердцу вещиц, передающихся из поколения в поколение и создающих трогательный климат в доме.

Интерьер, который делает женщина-дизайнер, отличается артистизмом. Он присущ женщине в силу ее эмоциональной организации. Врожденное умение видеть красоту вещей, способность объединить самые неожиданные детали так, что они начинают звучать в унисон, и создают атмосферу уюта и баланса.

Порой одна-единственная вещь решает судьбу проекта. К примеру, у заказчика обнаруживается реликвия — звук из прошлого, бережно сохраняемый поколениями. Именно она и становится отправной точкой, вокруг которой все строится. Поиск взаимодействия арт-объектов с нотками прошлого, материалами и формами настоящего — очень увлекательный процесс.

Мои любимые материалы — натуральный камень и дерево. А также керамогранит как их гениальная интерпретация.

Бренд, к которому я испытываю особое пристрастие, — это Penta. Каждый светильник этой итальянской фабрики — произведение искусства с выверенными линиями и безупречным качеством.

Считаю правильным начинать дизайн ванной комнаты именно с выбора сантехники. Очень важно заранее определиться с технологическими решениями и организовать вывод коммуникаций в нужных местах, особенно когда планируются скрытые системы.

Если мне придется выбрать всего одну дизайнерскую вещь для санузла, это будет черный смеситель. Хит, который остается в списке самых актуальных трендов уже не первый сезон, как и цветная сантехника в целом.

Комфортного дома не бывает без теплых полов. На участках с плиткой считаю это просто необходимостью. Ходить босиком по теплому полу к тому же так приятно.

Мои любимые цвета в интерьере ванной комнаты: синий, серый и белый. Эта триада оттенков очень актуальна в оформлении санузлов наряду с полюбившимся дизайнерам черным.

Бренд, который меня вдохновляет, — Massi, польская фабрика, в этом году удившая самыми трендовыми коллекциями для ванных.

Если в интерьере выделить главное, на первое место я поставлю комфорт — в его базовом смысле, я говорю об эргономике. Важно, чтобы в ванной, да и в любом другом помещении, проходы были удобными для человека, ты ни во что не упирался коленками и локтями, а все дверцы легко открывались.

В дизайне меня особенно волнует освещение. Даже самый простой интерьер может обрести неповторимую магию с помощью правильно спроектированной подсветки.

Между ванной и душем я однозначно выбираю ванну — этот релакс ничем не заменить. Опять же, не представляю жизни без ванны в семье с детьми.

Дизайн интерьера — это та сфера, которая помогает мне более полноценно применять свои знания и навыки в ОБУСТРОЙСТВЕ ПРОСТРАНСТВА. По образованию я архитектор, после вуза работала в проектном бюро, однажды решила откликнуться на вакансию в дизайн-студии. Попробовала и поняла, что именно эта работа меня вдохновляет, а вовсе не градостроительство.

Я не подвержена гендерным стереотипам, поэтому не думаю, что есть отличия в интерьерах, созданных женщинами и мужчинами. Характер интерьера зависит от заказчика, а не от пола дизайнера, и транслирует в первую очередь ЛИЧНОСТЬ ВЛАДЕЛЬЦА.

В последнее время мне все больше нравится создавать ЯРКИЕ ИНТЕРЬЕРЫ. Несмотря на то, что основной запрос на нейтральные пространства. Но когда находится клиент, готовый к цветовым экспериментам, это меня очень радует.

Если придется выбрать всего одну дизайнерскую вещь в интерьере, ею станет СВЕТИЛЬНИК, способный выступить ведущим декоративным акцентом.

Комфортного пространства не бывает без грамотно продуманного освещения. Именно свет считаю одним из самых многофункциональных инструментов в руках дизайнера. Разные сценарии освещения могут создать как рабочую, так и расслабляющую атмосферу.

Мои любимые материалы — НАТУРАЛЬНОЕ ДЕРЕВО И КАМЕНЬ. Очень люблю паркет на полу, особенно в сочетании с гладкими крашеными стенами. А вот с обоями у меня, наоборот, не складывается роман, несмотря на широкое предложение современных фабрик.

Бренд, который меня гипнотизирует, — MAYTONI. В его коллекциях светильников — все самые актуальные тренды, как в декоративном, так и в техническом плане. Всегда с интересом слежу за линейками этой немецкой фабрики.

Я занимаюсь дизайном, потому что это очень разнообразная деятельность, невероятно увлекательный процесс, а результат всегда уникален. Обожаю свою работу за отсутствие монотонности и люблю каждый этап создания интерьера: от разработки планировки и поиска концепции до комплектации, стройки и декорирования.

Интерьер, сделанный женщиной-дизайнером, отличается особенным УЮТОМ И КОМФОРТОМ. Женщина, как хозяйка дома, более внимательна к деталям и нацелена на создание максимально удобного пространства с точки зрения ежедневного быта, в том числе в вопросе поддержания чистоты. Редкая женщина-дизайнер предложит своим заказчикам глянцевые настенные панели и пол, потому что по собственному опыту знает — с уборкой придется нелегко. Еще, на мой взгляд, женщины более охотно применяют цвет в интерьере, в то время как мужчины чаще работают с нейтральной палитрой.

Сейчас я с особенным вдохновением и удовольствием проектирую светлые, КЛАССИЧЕСКИЕ ИНТЕРЬЕРЫ, но в современной интерпретации стиля. Пространство в подобном стилистическом и цветовом решении получается нарядным и при этом очень комфортным для жизни.

Если придется выбирать всего одну дизайнерскую вещь в интерьере, это будет ДИВАН. Например, от итальянской фабрики Poliform. Модели этого бренда способны задать тон всему помещению.

Уверена, что комфортного пространства не сложится без ТЕКСТИЛЯ. Грамотно и со вкусом подобранные шторы, подушки, покрывала — финальный акцент, который создает настроение и уют.

НАТУРАЛЬНОЕ ДЕРЕВО — материал, с которым особенно люблю работать, он, как никакой другой, придает помещению тепло. Обязательно использую его для оформления пола, стен, изготовления мебели.

Бренд, который не перестает меня по-хорошему удивлять из года в год, — ORAC DECOR. Лепной декор этого производителя отличного качества, ровный и легкий, а каждая новая коллекция потрясает оригинальными решениями. Интересно, что все элементы разных серий сочетаются между собой, подобный декор придаст изюминку самому лаконичному интерьеру.

Текстильный дизайн — это ЛЮБОВЬ И СТРАСТЬ всей моей жизни. Для меня это способ показать все возможности и красоту интерьерных тканей, их уникальную способность создавать настроение и особый уют в доме.

Если меня спросят, какой декоратор с мировым именем мне близок по духу, я назову ТРИШУ ГИЛД, британского дизайнера, основателя собственного бренда Designers Guild — международной компании, специализирующейся на производстве тканей и обоев. Ее успех кроется в том, что она любит и верит в то, что делает, доверяет своим ощущениям и не боится сложностей, находя в их решении особое удовольствие!

Если бы мне дали палитру всего из трех цветов, я бы выбрала синий, потому что это небо, океан и непостижимый космос; белый — свежесть, чистота и легкость; и зеленый, как весенняя листва или как загадочный малахит.

Комфортного жилого пространства не бывает без грамотного сочетания ФОРМ, ЦВЕТОВ, ФАКТУР. А главное — без индивидуальности, присущей обладателям этого пространства.

Если в текстильном оформлении интерьера выделить главное, то на первое место я поставлю не только выбор цвета и фактуры, но еще и самого ПРОИЗВОДИТЕЛЯ ТКАНЕЙ. Я всегда выбираю фабрики, которые отвечают за качество и экологичность своей продукции: первое — это гарантия правильных внешних показателей, а второе — залог нашего хорошего самочувствия.

Если вы хотите, чтобы в дом быстрее пришла весна, измените настроение интерьера, добавьте красок и свежести. И в этом могут помочь такие простые и доступные вещи, как декоративные подушки, новый плед, а кто-то, возможно, рискнет СМЕНИТЬ ТЕКСТИЛЬ на окнах.

Занимаясь дизайном, я ПОЛУЧАЮ УДОВОЛЬСТВИЕ от процесса и чувствую позитивный отклик клиента после завершения работы. Его признание — большая награда.

Каждый новый проект для меня — это эксперимент, который обретает ценность во времени при использовании интерьера заказчиками.

Интерьер, который создает ЖЕНЩИНА-ДИЗАЙНЕР, отличается уютным наполнением, которое она с удовольствием применяла бы в своей жизни. В каждом своем проекте я представляю себя, виртуально примеряю на себя пространство, оценивая его качества.

Мне нравятся смелые цветовые сочетания и коллаборация стилей. ФЬЮЖН — мое любимое направление на сегодняшний день, потому что оно подчеркивает индивидуальность внутреннего пространства.

Если выбрать всего одну вещь, качественно улучшающую интерьер, это будет кресло. УДОБНОЕ КРЕСЛО.

Мои любимые материалы: дерево, камень, пластик, металл… Их много, главное — не выбрать, главное — ГРАМОТНО СКОМБИНИРОВАТЬ их между собой.

Мои увлечения помогают мне развиваться как профессионалу. Три года назад я увлеклась ДИДЖИТАЛ-СЧЕТЧИНГОМ — на планшете рисую интерьеры. Мне доставляет огромное удовольствие прорисовывать элементы будущего интерьера, продумывать и менять детали, цвета, фактуры. Из этого «хаоса» рождаются идеи. Заказчикам тоже нравится такая ручная подача будущего интерьера — он выглядит живым, обитаемым.

Бренд, который меня гипнотизирует, — это Devon & Devon, итальянский производитель элитной сантехники и мебели для ванных комнат. Я бы даже сказала, что Devon & Devon не производит наполнение для ванной, а предлагает эксклюзивный способ жить в уютном доме.

В ТЕКСТИЛЬНОМ ДИЗАЙНЕ я более 18 лет. Эта профессия захватила меня в один миг, когда без опыта, но со знаниями (я окончила вуз по специальности «конструирование и маркетинг швейных изделий») я пришла в большую и модную калининградскую студию текстиля «Презента Интерьер». С тех пор многое изменилось — я открыла собственную студию, обрела колоссальный опыт. Мне нравится работать с текстилем, без него интерьер совсем пустой, я бы сказала, без души.

Считается, что украшать дом — это женская прерогатива, но лучшим декоратором я считаю мужчину — россиянина КИРИЛЛА ИСТОМИНА. Он живет на две страны, имеет свою студию в Нью-Йорке и декорировал текстилем Белый дом.

Говоря о текстильном оформлении интерьера, на первое место я поставлю ФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬ. Поэтому всегда важно смотреть, насколько качественно пошиты шторы, как выполнены крепления. Без этого красота теряется.

Сила текстильного декорирования в том, что оно придает интерьеру гармоничность, меняет его до неузнаваемости. Хотите, чтобы в ваш дом пришла красивая весна? Текстиль вам в помощь! Достаточно повесить легкие льняные шторы, добавить подушки с яркими флористическими принтами — и вуаля! — эффект достигнут!

В жизни каждого декоратора есть любовь с первого взгляда. У меня это ткани американского бренда Fabricut, который сотрудничает со знаменитыми дизайнерами, выпуская их авторские коллекции. Под своим именем он формирует каталоги от производителей всего мира. Отталкиваясь от текущих тенденций, подбирает множество компаньонов по цветовым сочетаниям, сюжетам, принтам. Конечно же, я представляю этот бренд в своей студии!

Индивидуальное изготовление мягкой мебели стало моей профессией, потому что это дает мне возможность СОЗДАВАТЬ, реализовывать не только собственные творческие идеи, но и задумки дизайнеров интерьера. Но самое главное, у меня есть шанс делать оригинальные предметы мебели для своих заказчиков, воплощая их мечты в реальность.

Новый интерьер, переезд — это всегда непростой путь, который требует много сил и особого внимания со стороны каждого участника проекта. Мне доставляет особую радость видеть счастливые глаза обладателей моей мебели, слышать слова благодарности.

Комфортного жилого пространства не бывает без спальни, ведь в ней мы проводим чуть ли не половину жизни. По мне, это главное помещение в доме — здесь мы позволяем себе быть самим собой, восстанавливаем силы, заряжаемся энергией. Поэтому основным направлением «Базы дизайна» является именно изготовление кроватей.

У человека должен быть выбор и возможность стать обладателем мебели «не такой как у всех». Нашей фабрике три года, это немного, но благодаря нам многие дизайнеры и их заказчики перестали быть ограничены ассортиментом только фабричных кроватей и других предметов обстановки. Появилась возможность приобретать мебель нужных размеров с большим декоративным потенциалом, тканевыми обивками любых цветов и фактур. Сегодня мы занимаемся расширением производства, чтобы сократить сроки изготовления и иметь возможность удовлетворить любой запрос клиента.

Важно найти «тот самый» баланс между комфортом и дизайном. Я понимаю, как ценно для клиента получить не просто красиво реализованную картинку, а качественный, функциона.

Можно, конечно, порассуждать про миссию и «культуру в массы», но я обхожусь без этого. Я люблю осваивать и настраивать пространство.

Интерьер, который создает женщина-дизайнер, отличается вниманием к деталям, я надеюсь. «Мужские» интерьеры чуть более монументальны, хотя эта градация весьма условна. Никто точно не знает, что это такое — «мужской» или «женский» интерьер, но стереотип сложился.

Сейчас мне очень интересна тема предметного дизайна. В мире накопилось столько прекрасных образцов, что хочется использовать их все. Современный интерьер как арт-галерея: сдержанная отделка (не путать с экономичной) и предметы — прекрасные и мастерски исполненные.

Если выбрать всего одну дизайнерскую вещь, то это будет табурет Stool 60 Алвара Аалто. Он прост и технологичен: у него всего три ноги из гнутой фанеры и он никогда не качается. Табурет был создан Аалто в 1933 году для удовлетворения массовых потребностей и справился с этой задачей на «отлично». Правда, цена у него теперь не массовая. А что вы хотите? Культовый предмет!

Комфортного интерьера не бывает без хорошо спланированного пространства. «Если пустая квартира некрасива, то декоратор тут бессилен» — это цитата Тургрима Эггена из романа «Декоратор, Книга вещности». Именно на стадии ничем не прикрытых стен мы видим, как пространство взаимодействует со светом и воздухом, чувствуем, как оно контактирует с нами, и понимаем, насколько нам здесь будет хорошо.

У каждого бренда есть сила, которая заставляет его любить. Очень вдохновляют светильники Vibia и Moooi, видимо, их дизайн по нраву многим, поэтому и подделки их бесчисленны. У большинства брендов имеются предметы, вызывающие восхищение. Мне много лет нравятся диваны Baxter. Это гипноз?

Работы дизайнеров и архитекторов могут произвести сильное впечатление. Из последнего — Neri & Hu, китайская архитектурная мастерская, с которой я познакомилась на выставке в Варшаве. Каждый их проект имеет философское осмысление. Я думаю, философия — это первое, с чего начинается работа над объектом. Отсюда появляются уникальные идеи, находки и решения. Завораживает.

Создавая интерьеры, я получаю ни с чем не сравнимое удовольствие. Видеть довольные глаза заказчика, когда интерьерная история сложилась на сто процентов, — бесценно. Это и есть основная причина, почему я выбрала профессию.

Интерьер, который создает женщина-дизайнер, отличается большим уютом. Мужчины, как правило, делают стильные и более лаконичные пространства. Женщины же любят наполнять интерьеры интересными деталями, декором, текстилем.

Мне нравится разрабатывать интерьеры, в которых традиции и история сочетаются с актуальными тенденциями. Любимый прием — использовать в ультрасовременном интерьере Антикварные предметы, к примеру, старинный комод, люстру или вазу. Совсем идеальный вариант — если эти вещи сохранялись у семьи из поколения в поколение, а не были куплены специально.

Если бы мне пришлось выбрать один дизайнерский предмет в интерьере, им стали бы часы. Современные образцы не просто показывают время, но и выступают в роли настоящих арт-объектов. Интересные варианты можно подобрать у брендов Richmond и Ralph Lauren Home. Также люблю использовать для декора зеркала, им под силу не только украсить, но и создать множество интересных интерьерных иллюзий, в том числе визуально расширить помещение.

Комфортного пространства не существует без очага — камина. Причем это может быть как традиционный вариант с классической топкой, так и био- или электрокамин. В любом случае ощущение огня, тепла объединяет семью. Радует, что в большинстве моих текущих проектов есть место и техническая возможность для размещения этого элемента.

Мой любимый материал — натуральное дерево, которое не просто эстетично выглядит, но и дарит особенные тактильные ощущения. Люблю как гладкую, ровную древесину, так и фактурную, например, паркетную доску с брашированной поверхностью.

Бренд, который меня гипнотизирует, — Ralph Lauren Home. У него концептуальный подход к дизайну, целая философия оформления интерьера. Вдохновляюсь мебелью прекрасных плавных форм, интересными принтами и палитрой, фантастически красивыми светильниками, элегантным текстилем и декором.

Мне нравится делать быт людей, их ежедневную среду обитания лучше и комфортнее — именно поэтому я занимаюсь архитектурой и дизайном. Я всегда мечтала о творческой профессии, в которой смогу проявить всю свою фантазию и воображение, и дизайн идеально соответствует этим стремлениям.

Интерьер, созданный женщиной, отличается практичностью и функциональностью. Мы как хозяйки дома четко знаем, как сделать пространство удобным со всех точек зрения.

Сегодня и всегда мне нравится создавать яркие интерьеры, и речь не только о цвете. Делаю ставку на акценты, в моем портфолио нет монохромных проектов. При этом работаю в разной стилистике.

При работе с материалами предпочитаю натуральное дерево во всех его проявлениях, породах и оттенках. Идеальный интерьер для меня — обстановка австрийского шале с деревянными балками и грубым камнем в отделке. Что может быть лучше, чем просыпаться под треск дров в камине, когда в доме пахнет деревом, а за окном заснеженные склоны?

Если придется выбрать одну дизайнерскую вещь в интерьере, это будет яркое активное кресло, даже самое аскетичное и монохромное пространство с ним за-играет совершенно по-новому.

Комфортного пространства не бывает без дизайнера. Уверена, что за удобным интерьером всегда нужно обращаться к профессионалу, который знает все нюансы и тонкости его создания.

Бренд, который меня вдохновляет, — испанская фабрика Equipe Ceramicas. Люблю ее коллекции керамической плитки за интересные геометрические принты, рисунки, многообразие палитры. Что касается плитки с имитацией мраморных фактур, то здесь нет равных итальянцам Atlas Concorde. Особенно проник­лась философией этого бренда после поездки в Италию на производство.

Сейчас она выглядит совсем иначе: то расслабленные, то экстравагантные, но всегда разные образы, другие темы в беседах. На вопрос, относится ли она к себе как к холсту, отвечает: «Да, почему нет?»
Трансформация из бизнесвумен в представителя творческой профессии — буквально налицо.
— Все, что было «до», в «белых рубашках», — это не совсем я. Скорее человек, реализующий мечты родителей и ожидания социума по устоявшейся модели успеха: бизнес, представительный вид, атрибутика. Истинное «я» — это и мгновенный переворот, и долгий путь одновременно. Сейчас я ориентируюсь на собственные ценности. Хожу с рюкзаком из переработанного пластика, но одну брендовую сумку для похода в театр и те самые очки оставила — на память, — улыбается Вита.

ИЗ ТОЧКИ А В ТОЧКУ «АРТ»

— Что послужило катализатором для изменений внутренних и внешних?
— Внутренний переворот случился во время суперстрессовой ситуации, где была фактическая угроза моей жизни. Физически я пострадала не сильно, но морально — колоссально. Последствия, конечно, пришлось прорабатывать со специалистом. Во время терапии, выполняя задание, я на секунду вспомнила, что в детстве особый интерес у меня вызывало рисование. На мой взгляд, в определенный момент родителям ребенка важно поймать это увлечение, помочь таланту раскрыться. У меня такого не случилось, и рисование сошло на нет. Во время терапии, когда мы с моим душевным ментором обсуждали увлечение, я призналась: «Я всегда хотела рисовать». Он ответил: «Вит, рисовать — это ж не ракеты строить, в чем проблема? Найди курсы и рисуй».

— И ты так и сделала?
— Да. Причем моя самая первая работа, написанная за пару часов, была светлой, романтичной: море, пара, красный зонт. Сейчас эта картина «живет» на Сахалине у моей первой любви. Символичный подарок. Поняв, что я МОГУ рисовать, продолжила. Это стало настоящей арт-терапией. Мои работы того времени — достаточно «больные», грустные. Коммерции и расчета в них было мало: нужно было выплеснуться, закрыть свои гештальты. Сейчас мои сюжеты другие, более отстраненные. Я поднимаю вопросы экологии, социальные темы.

— С чего началась твоя востребованность как художника?
— Какие-то первые работы я начала фотографировать и выставлять в личном профиле в инстаграме. Меня стали спрашивать о цене картин и даже покупать. Первая проданная работа — оптимистичная, с лиссабонским желтым трамвайчиком, туристический пейзаж. А потом на меня обратили внимание кураторы галерей, причем даже не местные. Так, моя первая персональная выставка прошла в Санкт-Петербурге.

— Ты сама говоришь, что вначале твои картины были жестче, тяжелее.
— У меня как получилось? Я начала рисовать единомоментно, не чтобы стать художником и найти покупателя, а чтобы проработать травмы. Считается, что «больные» работы больше приветствуются галеристами, но это ошибочное мнение. Галереи — это тот же рынок, только арт. Соответственно, отбираемые работы должны иметь коммерческую перспективу. Горе и страдание, вылитые на холст, не продаются.

— Это справедливо?
— Скажем так: я вживую видела пару картин художника Владимира Яковлева, который всю жизнь наблюдался, а последние годы и вовсе провел безвыходно в психиатрической клинике (о Яковлеве и его «специфичности» писал сам Сергей Довлатов — прим. авт.). Надо сказать, что его работы востребованы, участвуют в выставках, а особенность психики художника только добавляет им ценности. Но я не представляю, как можно купить их и повесить дома.

— А твоя «Русалка»?
— «Русалка» — закрывающая тяжелый период картина, и она же вообще уже не про «жесть». Ее авторское название «Ни рыба ни мясо». Эта работа больше социальная, о роли женщины в обществе и семье. Самые жесткие мои работы эпохи арт-терапии не продались. Только одну из них я подарила своему врачу: он повесил ее в кабинете и показывает клиентам, доказывая, что его метод работает.

— Почему ты остановилась на жанре сюрреализма?
— Это не я на нем остановилась, а он на мне. Мне нравятся абстракции, Поллок, Кандинский, возможность размышлять над картинами. Как-то так получается, что мои концепции могут быть воплощены только в сюрреалистическом ключе.— Одно из твоих ярчайших достижений — выставка в крупнейшем частном музее в России, «Эрарте», мекке современного искусства.
— Все гораздо проще, чем кажется. Я подала заявку на конкурс, объявленный «Эрартой» для российских художников, и моя работа оказалась в числе ста других, отобранных для участия в выставке «Я, обо мне и про меня». И я отправилась в Санкт-Петербург со своим «Давидом».

— Для выставок уже совсем недостаточно названия работы, авторы все чаще составляют «ключи» — готовые ответы на вопрос «что же хотел сказать автор?». Как ты к этому относишься?
— Описание арт-объекта, его идеи — обязательное требование кураторов выставок. Хотя я даю «ключи» и без требований. Есть, конечно, очевидные по смыслу работы. Мне кажется, идеально, если зритель сначала смотрит на объект искусства, воспринимает его по-своему, интерпретирует, а потом знакомится с описанием от художника и сверяется: совпало — не совпало. Интересно беседовать со своими зрителями, посетителями галерей и музеев. Ведь искусство, по сути, это тема для дискуссий.

— Любимая тема во все времена — деньги! Расскажи, из чего складывается стоимость твоих работ.
— Пока я и правда считаю по трудочасам. Арт-объект, над которым я трудилась 100 часов, применяла различные техники, не может стоить 10 тысяч рублей. И формат картины, в смысле — ее реальный размер, не важен. Интерьерную работу «метр на метр» можно реализовать за день, на импульсе. В то время как над небольшим холстом можно трудиться месяцами. Нужно обозначить, что искусство я действительно воспринимаю как работу. Я не буду исключать, что мне придется в какой-то момент стать еще кем-то, а не только художником, чтобы зарабатывать на жизнь. Но сейчас у меня получается совмещать любимое дело и заработок в одном.

— Ты устраивала масштабный эксперимент со скетчами, и один из них теперь живет у меня дома. В чем суть этого эксперимента?
— Есть такой общемировой челлендж для художников в социальных сетях — «365». Смысл его в том, что художник, «подписавшийся» на него, каждый день в течение года должен рисовать по скетчу. Всего 365. Честно, я не продержалась. Потому что иногда создание скетча, задумывающегося как пятиминутка, в итоге занимало у меня по четыре часа, и от этого страдала работа над картинами. Зато в процессе ты отвлекаешься, тренируешь навык рисования, пробуешь себя в разных жанрах. Полезный опыт.

— Так же ты пробуешь себя и в других жанрах изобразительного искусства.
— Это связано с желанием расти дальше. В какой-то момент плоскости не хватает, нужна скульптура, потом инсталляция… Новые формы и масштабы для самовыражения. Мои картины выходят за рамки буквально, работа, над которой я тружусь в данный момент, тоже связана с объемами и переходом из неизвестности в реальный объемный мир (Вита до этого демонстрировала запеченные пальцы из полимерной глины, которые пока отдельно от картины – прим. авт.). В мае я буду участвовать в местной выставке с полноценной инсталляцией. Но пока это секрет и интрига.

ВЕСЕННИЙ «УЧАСТКОВЫЙ»

Как только вы убедитесь, что холода окончательно ушли, приступайте к садово-огородным работам. Наш эксперт подскажет, что надо сделать.

Садовый «клининг»
Садовые участки в Калининграде практически полностью очистились от снежного покрова. Если зима не вернется, то, как только морозы сойдут на нет, приступайте к весенней уборке сада — в этом будет заключаться основная забота о вашем участке в марте. Следует собрать укрывной материал и очистить территорию — сгрести прошлогоднюю траву и листву, вымести садовые дорожки, убрать образовавшийся мох, старую мульчу из коры или декоративной щепы. Проверьте, в порядке ли вазоны и прочие емкости, не нуждается ли в ремонте беседка.
После этого можно заняться весенней обрезкой деревьев. Эта процедура помогает урегулировать процессы роста растений и их плодоношения, увеличить период продуктивности. Например, спиливая ветви яблонь зимой и весной, вы обеспечите лучшее оформление почек, дружное цветение и высокий урожай. Как и любые садовые работы, обрезка плодовых и ягодных насаждений требует некоторых специальных знаний и имеет свои секреты. Важно соблюдать очередность: в первую очередь очистите от ненужного груза старые плодоносящие деревья, затем более молодые, которые еще не дают плодов. Яблоня начинает цветение раньше всех, поэтому ее обрезают первой. Грушами, сливовыми и вишневыми деревьями можно заняться позже, перед началом цветения.

Оксана Маркова,
ландшафтный дизайнер:

Свободу нарциссам!
Если в течение зимы на стволах появились повреждения, деревья нужно подлечить. Зачистите «больное» место до здоровой ткани, продезинфицируйте раствором купороса и смажьте садовым варом.
Обязательно займитесь побелкой садовых деревьев, если не сделали этого осенью. Лучше всего выбрать для процесса самое начало марта и непременно солнечный день, до полного таяния снега, так вы избежите ожогов коры.
В солнечные дни раскрывают цветы, так как под укрытием скапливается конденсат, отчего растения могут загнивать. Во второй половине марта освобождают нарциссы и лилии. Розы открывают при температуре +5–7 ^оС, когда растает снег. Первый раз — для проветривания. Сразу необходимо сделать отводные канавки и убрать землю, насыпанную сверху. Затем розы следует вновь накрыть, сделав в материале отверстия. Окончательную свободу кустам дают, когда почва прогревается на 15 см.

Совет
Спиливая ветви крупных размеров, старайтесь делать срез на кольцо, не оставляя пеньков. Такая «рана» зарастет быстрее и меньше повлияет на целостность ствола. Срезы от веток диаметром более полутора сантиметров зачистите ножом и закрасьте масляной краской на основе олифы либо обработайте садовым варом.
У кустов смородины и крыжовника следует отпилить старые ветки до основания. Обычно они малопродуктивны и дают недоразвитые побеги, не приносящие урожая. У малины старые побеги лучше удалять осенью, но и период ранней весны тоже подходит для такой работы.

«Задобрить» землю
Март — время разбрасывания минеральных удобрений с азотом. Если земля еще достаточно влажная, не стоит ходить по поверхности газона, чтобы не оставить ямок. По мере подсыхания грунта убирают мусор и листья, прочесывают траву. Затем рыхлят с помощью специальных граблей. Для аэрации — проникновения кислорода –– почву протыкают вилами либо специальными приспособлениями.
Ближе к апрелю начинайте работу с почвой и грядками. Аккуратно перекопайте приствольные круги у плодовых деревьев (начинать следует от ствола дерева, используя именно вилы, а не лопату). Земля должна быть уже достаточно сухой и плотной, но при этом не пересохшей до состояния пыли.
Перед перекапыванием разбрасывают органические удобрения, а после — минеральные и содержащие азот. Тяжелую почву, где застаивается вода, улучшают добавлением гравия или песка. Жесткую — смягчают опилками, перегноем или речным песком, в рыхлую вносят глину, кислую — раскисляют золой.

Посадки
Саженцы желательно высадить на их постоянное место до появления почек. Прививками и черенкованием также занимаются до возобновления движения древесного сока.
Цветы высаживают в почву, когда ночная температура не опускается ниже +10 ^оС. До этого работают с гиацинтами, крокусами, подснежниками.
Не забудьте весной и про газон, он также требует вашей заботы, ухода и стрижки.
С наступлением теплых дней уделите внимание и водоему: почистите, осмотрите дно и заполните чистой водой. После этого высадите растительность и запустите рыб.

Совет
Чтобы цветение петуний, астр и других цветов началось раньше, семена стоит посадить дома в рассадные ящики, предварительно замочив на 10–15 минут в марганцовке, затем просушить. Луковицы растений выдерживают в растворе 30 минут.

Совет
В ходе садовых работ в апреле проведите и первое опрыскивание. Это нужно сделать, пока почки на грушах и яблонях еще только начинают распускаться и выглядят как зеленый конус. Используйте для опрыскивания «Азофос» или бордоскую жидкость.

ВЫПУСКНОЙ «АЛЬБОМ»

КУЛЬТУРНАЯ ПЯТНИЦА С «КД»